和追隨名家不一樣，相聲是張揚個性，我這樣講，我兒子就不能這樣講，一樣就必死無疑，那不可樂，我們常說的侯派、馬派兩大流派，但這兩派還都不承認是流派。馬先生曾經進過他們只是馬氏相聲，還有常氏相聲，侯氏相聲，我們家是這種風格的，學也只能學這種風格，你絕不能學他完全所有的技巧，你學得了聲音、學得了表演、學得了動作、學得了他的語言，那你非死不可，你要學他的精華，學他骨髓里的東西，他那種技巧，是要學的，所以說相聲的流派，現在還真不好談。要說模仿，該如何模仿？這都沒法模仿，這是相聲和其他藝術形式有區別的地方。京韻大鼓可以這樣，劉派、白派，我們唱都那樣唱，不是就不對了。

常寶華先生是相聲世家，常氏相聲的代表人物，常氏相聲得從老常說起，常連安先生最早是京劇演員，後來嗓音壞了，沒有辦法，帶著老婆孩子們流露到張家口一帶，大兒子叫常寶堃，小時候父子倆在街上變戲法，孩子光著膀子，大家都喜歡他，喲這孩子可愛，象個小蘑菇似的。張家口外出蘑菇，他打小就起了個藝名叫小蘑菇。孩子們依次起名叫二蘑菇、三蘑菇，寶華先生是四蘑菇，後面還有「蘑菇渣」。常家在相聲史上有濃重的一筆，後來常連安先生在北京西單那兒有一個啟明茶社，專門演相聲的園子，常家可能有將近二十年之多一直在那九*九*藏*書演出相聲，大批的相聲名家都在常家干過，都和常家一起合作過，那成了一個相聲的學校，老常四爺精於運作，聽老先生們講，常四爺要活到現在肯定是個很好的企業家。運作方面高人一等，腦子非常好使。常寶華先生承上啟下，後來在海軍政治部創作了一些歌頌型的節目，後來對我和于謙也很支持，挺有意思的一個小老頭。

范振鈺先生在八十年代的時候，風靡天下，跟高雲培一起，人稱「高范」，我認識他的時候，他已經和高雲培先生兩個人分開了，當時因為住得也不遠，我們經常過去，去照顧老先生，他家裡也給了我鑰匙，有時間的話，我們就可以過去聊一聊，老頭不在家，我們就幫他收拾一下屋子，住宿一下什麼的。所以說關係非常的好，他也是我的義父。跟老爺子很談得來，他後來就沒有捧人，我們爺倆一起說相聲，那回他年級也很大了，合作了有兩三年左右吧，後來他就回天津去了。老頭很平易近人，蠻有意思的，反正也不搶不奪的吧。挺有意思的。

張壽臣，被稱為相聲泰斗，相聲大師，他首先創作了很多相聲作品，象很多傳統相聲，《文正步》、包括他整理的壽比南山啊，他編寫的《地理圖》、《誇講究》啊，都成為相聲的範本了，為相聲演員提供了很多的節目，張先生單口、對口都好，他和相聲萬人迷先生曾經同台獻藝，九_九_藏_書見過高人，受過很多指教的。張先生也是一位承上啟下的人物。在壽字輩裏面，稱得上是頂樑柱，後世稱為相聲大王。到今天，張壽臣先生公子還在天津演出，年紀也不小了，秉承了張先生的風格，大氣，穩重。萬人迷是指相聲八「德」裏面的李德洋，相聲八德是指名字裡帶德的八位老先生，有馬得祿（馬三立父親）、劉德志、張德全、李德洋、朱德山、焦德海……

侯耀文先生是我的老師，他在相聲界內被稱作為相聲貴族，他有他獨特的魅力，而且他也繼承了候先生大氣、明快這種王者之風的風格，他看他在舞台上很霸氣，這是他的風格，人也極聰明，很多節目表演得有骨有肉。我們很多演員有骨頭沒肉，台上看著似乎象回事，細琢磨他的節目里沒有東西，有的人是有肉沒骨頭，感覺有幾個地方挺可樂，但你看他這人在台上萎萎縮縮，沒有王者之風。侯先生相反，骨肉兼而有之，這很難得。

劉寶瑞大師是影響了相聲史的人物，至今他的單口仍是無出其之右者，好多人也說單口相聲，但比起劉先生，差得很遠很遠，我喜歡劉先生，娓娓道來，嗓音有著獨特的表現，甚至有的地方還有點結巴，形成他的特點了。很多作品他說完，別人再說，大家會感覺不可樂。他的這種感覺也是骨子裡的，遺憾的是沒有人繼承劉先生。

相聲其實談不上流派，流派就是必九-九-藏-書須要有追隨者，我們聽馬連良，聽麒麟童，聽梅蘭芳，聽張硯秋，他的追隨者必須要和他一樣，包括扮相、頭飾、服裝、化妝、動作、語言，在台上克隆一個流派的創造者，才能稱得上這個流派的繼承人，學任何一派就必須象，包括服裝都得一模一樣，他怎麼綉一件，你也得怎麼綉一件。當時相聲也並不分南北派，都從北京天津出來的，有的混不下去，有的惹了禍了，藝人就沿著鐵路走，走到哪說到哪，觀眾多就多說陣子，惹了禍就跑，其實都是北京出來的，並沒有徐州文化啊吸引了南京的文化啊，都談不上。

對我影響比較大的，是候馬兩家，候耀文、馬志明兩位先生的東西在我身上能看到，每一個作品里都能體會到這一點，不過我也沒有盲目地死學，這點我還是比較清楚的。我是坐在一側，默默地把兩位的好東西收在一起，好比是試衣服，我拿過來，合適的或者不合適的，不合適的如何進行修改，袖子長了，衣服肥了，我就力爭剪裁得得體些。我的藝術水平也有限，我自認為有些地方還沒有弄糟人家的藝術，在我身上，可以說是力爭繼承候馬的精髓，我自己又著了瘋魔，才有了今天的一點點小成績。當然，這種影響更多的是一種演員表演技巧，包括在場上的內在感覺，有時單憑某句話可能未必感覺得出來，其實是無處不在的。

石富寬先生是我比較崇拜的一位相聲名九_九_藏_書家，捧哏演員。這捧哏，其實真是不好捧，我從小先學的捧哏，說完捧哏之後再學的逗哏，捧哏把握場上的尺寸，左右場上的氣氛真的不容易。石先生在這點上做得很好，那勁頭，那在場上骨子裡的東西配合得逗哏演員托得好，他徒弟于謙越來越象他師傅，我們倆在場上很舒服。

侯寶林先生，是我師傅侯耀文先生的父親，一代相聲名家，侯先生的相聲好就好在乾淨，在他所生活和演出的年代，正是演員們胡說八道的時候，台上台下管得也不緊，演員們也不是很認真，為了觀眾一笑，為了向觀眾要錢，無所不為。在當時情況下，他有意識地清理了自己的相聲，他沒有同流合污，沒有象其他演員一樣，出怪相啊，很多演員當時進行什麼歪唱啊，他沒有，他好好地唱，侯先生把這點給撥亂反正了，好好唱，能唱就要唱，他天賦好嗓音，而且也學過戲之類的，他的演唱在當時相聲演員中是獨具一格的。而且他在藝術上我感覺是有潔癖的一個人。很多地方大刀寬斧地刪改。有時候寧可刪去幾個包袱，也要保持作品的完整性，單憑這一點就堪稱大家。這不是每個演員都能捨得的，這個包袱這麼好玩，這麼可樂，真不要了，那可真不是每個演員都捨得這麼乾的。他有一句言，寧可不夠，不要過頭。通過他的成績，他的努力，他使相聲凈化了。而且提高到一個位置上，候大師對相聲功不可沒。

九_九_藏_書姜昆，在相聲史上有他的一筆，在那種時代，他那清新的風格，獨特的表演也使自己的作品紅極一時，給無數的觀眾帶去了歡樂，有自己的藝術成績，這也是有目共睹的，我們不能單從傳統相聲的手法上去要求一個人，他有自己的特點，而且在他的特定歷史時期為相聲為曲藝作出了自己的貢獻，這我們也得承認。如果光從會多少傳統相聲來要求別人，這也是不公平的。

馬季先生是相聲史上也有一筆的人物，當初跟著四位老先生，拜在了候先生門下，郭全寶、郭啟儒、劉寶瑞、候寶林四位老師教了他一個人。劉寶瑞先生教他教得更多，帶著他給他捧哏，一點一點的，馬先生傳統節目也說得不錯，找堂會啊，扒馬褂，很多節目都表演得不錯。後來弄歌頌相聲有一大批作品，曾幾何時是中國相聲舞台上的相聲巨人，我們應該永遠記住馬先生。

馬志明先生是馬三立先生的公子，目前為止，他的藝術造詣，在全國數一數二，他的性格全國肯定是第一，絕沒有人超過他，這個人有點個性，看不慣的事情他藏不住。他的表演繼承了馬三立先生，繼承了馬氏相聲，而且涉獵很廣，快板書，京韻，梅花、鼓曲、戲劇，通通都能唱，但是也是個很不合群的人，人很孤傲。但我很欣賞馬先生的相聲，我的作品當中曾經不自覺地借鑒過很多馬志明先生的東西，這點我要承認。馬先生身體現在不是很好，希望他健康吧。