此外，北董、楊紅櫻、黃一輝、肖定麗、范錫林、葛競、李志偉、楊鵬、王一梅、王蔚、保冬妮、晏蘇、蕭袤、呂麗娜、安武林等都是這一時期有影響的童話作家。

金波、湯素蘭、張弘是這一時期的代表性人物。金波是一位知名老詩人，這一時期轉入童話創作后，佳構連連。他的《烏丟丟的奇遇》等作品具有濃郁的古典童話意蘊，意境優美，節奏舒緩，字裡行間浸潤著咀嚼人生后的感悟和慨嘆。湯素蘭是新一代童話作家中的重要一員。她的創作風格多樣，但最具藝術個性的應是其唯美抒情風格的作品。她的《紅鞋子》等作品構思精緻，幽雅柔美，寓深刻的人生思考于有形的故事敘述之中，具有相當的藝術穿透力。張弘是新一代童話作家中的又一位指標性人物。她的作品在數量上不算突出，但她的藝術探求精神和文體意識在她這一輩的童話作家中頗不多見。尤其值得一提的是，她的探求多能在「超前」與「既定」之間找到平衡點，有相當的藝術水準，代表作有《上古的塤》等。

新時期是中國童話的又一個全面收穫的時期。在新時期里，應該特別提到的是鄭淵潔。鄭淵潔的最大貢獻在於：他的作品帶來了久違了的遊戲精神。在鄭淵潔以前，我國童話的美學品格從總體上來說，多偏重於深沉、凝重，而鄭淵潔的童話則全然以熱鬧、輕鬆——「玩」的面貌出現，以「玩」促就心理能量的釋放。在他那裡，喜怒哀樂可以盡情地宣洩。鄭淵潔作品的出現，相當程度上吻合了兒童的遊戲本能。而這正是鄭淵潔所以取得成功的最主要的一個原因。

張天翼是繼葉聖陶之後又一位具有指標意義的人物。他的長篇童話《大林和小林》是二十世紀三hｔtｐs://ｒｅａd.9９cｓｗ•ｃｏm十年代中國童話的巔峰之作。張天翼在關注現實上繼承了葉聖陶教育類童話的傳統。其作品不僅勾勒出生活的表層現象，也觸及到社會的內部肌理，涵蓋面既廣且深，具有很強的時代感。但如果從藝術創新和藝術風格多樣化的角度看，張天翼最大的貢獻在於他開啟了中國「熱鬧派」童話的先河。張天翼的作品，人物之誇張，想象之大胆，語言之詼諧，可以說達到了前所未有的高度。這表明中國童話已開始進入到成熟的時代。張天翼作品對後來者有著相當大的影響。五十年代的任溶溶和八十年代的鄭淵潔都或直接或間接地從張天翼特色鮮明的藝術實踐中尋找到了自己的創作靈感和作品的著力點。

另一位要提到的重要童話作家是包蕾。包蕾留給後世最重要的作品是他發掘中國傳統文化資源全新創作的幽默詼諧的《獵八戒新傳》。該作除了在當時深受讀者歡迎，更為後來的寫作者開啟了一條童話創作新路。比如九十年代末周銳創作的系列童話《幽默三國》等。

1949年新中國誕生，童話創作也隨之進入了新的歷史時期。從五十年代初至1966年文化大革命開始這十余年間，童話創作掀起了一個高潮。一些建國前就已成名的宿將，以飽滿的熱情投入創作，紛紛推出了各自的力作。

從中國童話發展的實際情況看，葉聖陶注重教育類的童話顯然對後來者的影響更大一些。像三四十年代的陳伯吹、賀宜、金近，五六十年代的洪汛濤、黃慶雲等等，都或直接或間接地從他的作品里獲得過啟發。葉聖陶另一類注重詩意的九九藏書作品，雖然由於中國現代歷史特殊的原因常為人們所忽略，但作為一種風格流派，它也明顯地得到了後來者的繼承和發展。比如四十年代的嚴文井、五十年代的葛翠琳和八十年代的冰波（當然他們也同時受到過安徒生等外國童話作家的影響）。《稻草人》為中國童話今後的發展奠定了堅實的基礎。

1923年，葉聖陶出版了他的第一部童話集《稻草人》。這也是中國童話發展史上最重要的一部作品。正如魯迅所說，《稻草人》「給中國的童話開了一條自己的創作的路」。葉聖陶的作品可分為兩類。一類以早期的《小白船》、《芳兒的夢》為代表。這類作品清麗、柔美，充滿詩意。一類以《稻草人》、《古代英雄石像》為代表。這類作品深沉、凝重，諷喻現實，具有很強的教育性。

任何文學作品都是社會生活的一種反映。童話作為文學作品中的一種自然也不例外。由於三四十年代中華民族處於被侵略的危難之中，山河破碎，人們飽受戰亂之苦。這一時期的作品大多直接反映現實，注重喚起整個民族的向心力，渴望和平，嚮往光明，作品的時代特色都較強。除了張天翼的作品，較有影響的作品還有陳伯吹的中篇《阿麗思小姐》，賀宜的中篇《凱旋門》，嚴文井的童話集《南南和鬍子伯伯》，金近的童話集《紅鬼臉殼》等。這些作家的作品為中國童話的發展、豐富做出了自己的貢獻。

與此同時，另一批作者脫穎而出，佳作競相問世。宗璞推出了《湖底山村》，孫幼軍推出了《小布頭歷險記》，黃慶雲推出了《奇異的紅星》，彭文席推出了《小馬過河》，方惠珍、盛璐德推出了《小蝌蚪找媽媽》等等。這些作家的作品或以濃郁九_九_藏_書的民族氣派見長，或以詼諧幽默著稱，或以稚拙感、準確的心理把握為讀者歡迎，或以抒情與哲理的巧妙結合讓人稱道。它們從各自的角度為中國童話增添了新的色澤。

期待著小讀者們從中國童話的閱讀中獲得滋養、美感和快樂。

《寶葫蘆的秘密》在中國童話發展進程中的重要性在於，它開創了童話寫作的新途徑。作品同時寫了幻想世界和現實世界，虛虛實實，假假真真，圓滿地解決了從現實世界到幻想世界、從幻想世界回到現實世界之間的過渡、銜接。其最突出的特質是寫實成分的加入。寫實成分的加入，不僅增強了作品的真實感和藝術張力，同時也從反方向強化了作品幻想的氛圍和力度，這使得童話的世界變得更加廣闊成為了可能。二十世紀末中國兒童文學界出現的「幻想文學」創作熱潮，其核心特質即是「寫實」的加入。由此也可看出《寶葫蘆的秘密》的開拓意義。

冰波和周銳是新時期另外兩位重要作家。冰波童話的最大特質在於清麗、唯美、抒情。他的《窗下的樹皮小屋》等作品，講究細節和細部的描述，講究情緒的流變和感知的呈現；注重氛圍和意境的營造，注重內心情感的抒發。由於這類童話呈現的是與「熱鬧派」童話完全不同的藝術質地，因而，作品一經發表即獲得了讀者的廣泛好評和讚譽。周銳的作品有熱鬧特質，但與鄭淵潔等人的熱鬧又有明顯的不同。他的《九重天》等作品強調傳統元素，注重志怪小說等敘述手法的借鑒與運用，具有鮮明的傳統文化意蘊。他的作品還特別注重以精心設置的對話推動人物性格和整個故事的發展，人物對話成了他作品的一個關鍵詞。也正因為如此，他的童話在中國獨樹一幟。九九藏書

其中，最值得提到的是張天翼和嚴文井。張天翼推出了中篇童話《寶葫蘆的秘密》，嚴文井推出了中篇童話《「下次開船」港》。這兩部作品是新中國誕生以來我國童話創作上取得的兩項重要成果。

新時期有影響的童話作家還有宗璞、葉永烈、吳夢起、劉興詩、趙燕翼、魯克、孫幼枕、吳夢起、葛冰、張秋生、郭明志、朱奎、路展、方圓、冰子、彭懿、武玉桂、楊楠、諸志強、金逸銘、班馬、鄭允欽、倪樹根、稽鴻、王曉晴等。

中國兒童文學的自覺時代，始於二十世紀初葉五四新文化運動時期。而這一自覺的歷史進程又是以童話為先導，以童話取得的實績而全面展開的。

文化大革命結束后，中國進入了新時期。新時期作為一個特殊時期的開始，它不可避免地帶有某種「代」的痕迹。這一特徵反映在作家的身上是再明顯不過了的。孫幼軍可以說是這一特殊時期的一個代表人物。他六十年代的《小布頭歷險記》兒童心理把握準確，語言風趣，講究稚拙感，注重動作性。他八十年代的《亭亭的童話》等又深入到幼兒心理的揣度和描摹，筆觸細膩；而同一時期的《怪老頭兒》等則力圖對生活中的「悖論」，給予積極的「揚棄」或「認同」，于荒誕中顯出人生深層意蘊。他不拋棄傳統，又不作繭自縛、囿於傳統。在中國童話發展史上，他是一位承上啟下式的重要人物。

作為一種特殊的文體，中國童話的發展歷史並不長，迄今不足百年的時間。但在這不足百年的時間中，中國童話卻創造了自己的歷史輝煌。這是一代又一代童話作家傳承接力竭盡心血不懈努力的結果。

由於政治、歷史等諸方面的原因，大陸與台灣迄今仍處於分隔狀態。作為中華文化的一九*九*藏*書部分，台灣文化的中華屬性是顯而易見的。但台灣文化也明顯帶有自身的特徵。台灣童話作為台灣兒童文學的重要組成部分自然有其特殊性。台灣童話的全面發展和成就主要體現在二十世紀八十年代中期以後。代表性人物有木子、孫晴峰、管家琪、方素珍、林世仁、張嘉驊、唐琮、卜京、王家珍、賴曉珍、王淑芬、劉思源、張文哲、張如均等。

與張天翼、嚴文井相比，洪汛濤和葛翠琳走的是完全不同的創作之路。洪汛濤和葛翠琳在五十年代迅速成為重要的童話作家，得益於他們對中國傳統民間故事資源的利用、發掘和再創造。洪汛濤的《神筆馬良》、葛翠琳的《野葡萄》，其間濃郁的傳統民間故事的色彩和東方閱讀方式的設置，顯示了傳統民間故事之於童話創作的重要性和必要性。

進入到二十世紀末，除前面提到的冰波、周銳、張秋生等依然保持著旺盛的創作勢頭，新一批童話作家開始崛起。

《「下次開船」港》的貢獻主要體現在兩方面。一是作品成功地將「形而上」的幻想形式與帶有本體意味的哲學思考結合了起來，使得幻想中的人物事件，具有超越時空的力量，成為了一種隱喻和象徵。再就是作品的抒情性。濃郁的抒情|色彩給重諷喻的中國童話提供了另一種成功的參照。

任溶溶是另一位重要童話作家。他的童話有著極為鮮明的特色：幽默、風趣、詼諧，渾然天成。任溶溶與張天翼雖然同屬熱鬧一派，但他與張天翼的不同也是顯而易見的。張天翼的童話更強調「諷刺」，任溶溶童話則更注重「幽默」，而「幽默」恰恰是中國童話長期缺位的品質。也正是因為此，任溶溶《沒頭腦和不高興》等不多的幾篇童話成為了中國童話發展史上繞不過去的存在。