九九藏書

《世有桃花》是安意如繼「漫漫古典情系列」《陌上花開》重回古典詩詞賞析的新作。與市面上慣見雜亂的詩詞賞析不同。《世有桃花》是一本主題明確，風格明媚的賞析書。以桃花為經，歷代經典詩詞為脈絡為緯，漫談古今人事滄桑。主體風格不離以往輕靈，亦可見作者自身文字的歷練，感受經年加深。

內容上溯漢高祖與戚夫人，下至清代才子納蘭性德與沈宛，唐玄宗、陸遊、溫庭筠，王昭君、楊玉環、李清照、魚玄機、于詩詞變幻中講述了古代英雄美人、才子才女的不為人知的愛情側面。你既可以像玩味詩詞一樣去品讀它，更可以像獵奇愛情小說一樣去挖掘它。每段愛情都有一個人性的情景回放，讀者像看電影一樣，在作者營造的文字王國里體驗古人的愛情冒險。這是本書最具魅力的亮點，就是為詩詞營造一個小說的氛圍，既滿足讀者對詩詞本身的知識需求，也滿足了讀者對詩詞背後的歷史故事甚至野史掌故的了解，知識性、趣味性、通俗性兼具。值得一提的是安意如文字清冽，字裡行間全無古詩詞的晦澀難懂，更沒有學院派大師的嚴肅壓人的氣勢，甚至不講究嚴格的...

詩經，是一部古老而珍重的書，中國詩歌的源頭。名頭之高婦孺皆知，但從漢代以來，就沒有幾個真正能完全懂得的了。

詩經一共有305篇，作者在《思無邪》中選擇了40餘篇進行解讀，以國風為主，縱橫深入地還原了詩經本來的面目。它大氣而活潑的，沿襲前兩本書的清新自在，然而在表達的深度和力度上都有新的突破。不希望它淪落成一般的詩詞解讀，也不想它過於艱深，成為散發著腐朽學究氣的文章。作者通過對詩經的解讀中國古典詩詞做了溯源。

詩經如彼岸花，即使無法摘取，也一直存活於心。其實它只是民歌，沒有想象中那麼疏遠不可親近。

其實它只是民歌，沒有想象中那麼疏遠不可親近。只是，在渡河的時候，被我們無聲的遺落在另一個時代，當你...

《惜春記》不是《紅樓夢》的續書，這隻是一本關於惜春的書。若要強烈攀搭，也只算得是紅樓非主演的一次走穴或是加班而已——同樣的舞檯燈光，同樣的服裝道具，同樣的四丫頭的本色出演。所不同的，只是她手中的劇本，已經不是她爛熟於心的《紅樓夢》，而是無法預計也無法重拍的一個本子——生活中，我們叫它無常。

《紅樓夢》里的惜春好似夜裡受風的太湖石，冷得空洞且沒有情分，而在《惜春記》里，四丫頭雖依然是紅樓里那個冷姑娘，但卻冷得有形有質，看得到的絲絲冷氣，觸得著的傷心刺骨，不再只是一個模糊而空幻的身影。

這是安意如用純美散文式語言寫成的一部長篇小說。

書中描寫了一個久居北京的藏地青年三十余年人世沉浮的心靈史，講述了主人公在西藏被收養，到北京生活和學習，融入現代大都市，求學經商，經歷情感挫折，漸漸迷失自我，最終重回西藏，尋根故土的完整過程，是一個關於成長、超越、覺悟的故事。

本書也是一曲融宿命與情感，歷史與現實於一體的人生詠嘆，故事主人公索南次仁（尹長生）的此生，恰似倉央嘉措的今世。倉央嘉措雖未在書中真實出現，但卻像一個符號，貫穿了全書的始終。

小說中，現代都市的浮華虛榮與雪域高原的純潔寧靜形成鮮明對比。

作者亦把書中人物的命運與自己對宗教的理解和感悟相結合，使作品具有了非常深厚的哲理內涵。

「...

古典情懷的現代闡釋　沉吟至今的情愛絕唱　

納蘭詞，華貴的悲哀，優美的感傷

細讀納蘭詞會發現，豪放是外放的的風骨，優傷才是內斂的精魂。

●清代才子納蘭性德。被譽為清初第一詞家的納蘭性德，其人品與詞品都與南唐李煜有著驚人的相似，因此亦被稱為清朝李後主。他的為人善良感性，堪稱痴情男人楷模；他的《飲水詞》曾掀起家家爭唱的場面，詞風清麗婉約，格高韻遠，被鄭振鐸奉為纏綿清婉，為當代冠。儘管他的詞作數量不多，因他的身份經歷所限，眼界也不算開闊，但這並不妨礙納蘭詞獨具真情銳感，直指本心。其中尤以愛情（悼亡）詞最哀感頑艷，引人共鳴。

感性解讀納蘭情史。作為一代風流才子，納蘭的愛情生活被後人津津樂道，也有捕風捉影...

她的人比她的小說，更像一個傳奇。在那樣的時代，沒有人像愛玲一樣敢於大聲喊出出名要趁早啊，來得太晚，快樂也不那麼痛快的口號來。然而，在絢爛之後她又能即刻歸於平淡，像煙花開過之後留在人心裏冰冷的驚艷一樣。還有她的愛情，如此短促，卻又如此熱烈，兩年時間卻需要花一生去忘記。她的死亡也是如此詭異。她安靜地躺在那個狹小的公寓里，無人知曉。

在古典詩詞的美麗意境里，安意如以輕盈優雅的姿態橫空出世。「人生若只如初見」雖好，然而我們多想讓她優雅的身影再次出現，多想再次沉醉在她美麗的文字里。安意如終於沒有辜負我們的期望，她再次沉浸在古典文化的夢境里。這次，她選擇的是元雜劇——崑曲的前身；這次，她字斟句酌，如琢如磨，拈斷縷縷心緒。

忙碌的現代人，有誰曾靜靜地坐在戲院里，領略崑曲軟糯的聲腔、曼妙的身段？《牡丹亭》、《西廂記》、《救風塵》，也許這些戲名很多人耳熟能詳，但有誰細細領略過它們的浪漫與傳奇？「曉來誰染霜林醉？總是離人淚」，「原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣」，「裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線」，元雜劇的魅力哪一點比唐詩、宋詞遜色...

樂府是繼《詩經》之後，古代民歌的又一次大彙集，語言通俗、貼近生活，刻畫人物細緻入微，故事情節較為完整，是中國詩史五言詩體發展的一個重要階段。面對幾千年前的文學寶藏，熟悉乎？陌生乎？時間猶如一面巨大的牆壁，阻擋了我們情感的交流，艱澀難懂的文字來自遙遠的古代，精緻珍貴卻又那麼模糊遙遠，在成堆枯燥無味的註釋幫助下，終於可以把它翻譯成現代的文字，可是那距離，似乎未曾拉近一點點。但是，在安意如細膩的文字中，樂府，已經不僅僅是樂府，她用猛虎輕嗅薔薇的姿態，小心的將它們從心中釋放出來，描繪出一幕幕古典詩詞背後唯美、動人的歷史愛情畫卷，引領讀者傾聽一段段經典、震撼的浪漫往事。

從《人生若只如初見》、《當時只道...