陳哲一直在考慮一個問題，他發現自己所受的痛苦是這個社會好多人共同疑惑的問題，可是那時候無法解答。但是他信奉一個真理，我受那麼多傷害，把自己的傷口拿出來給人看，不是個高尚的行為，應該讓別人避免受傷害。

他認為，一個作曲家如果沒有感覺了，沒有人性了，最好停下來，否則你是在寫垃圾。

《讓世界充滿愛》產生之前，陳哲還是特別想以自己對美術的見解和創作力，從事雕塑、組合、裝置，做出有創意的作品。那會兒他還辦了個「平添藝術社」。他把自己一直搗鼓出來的「馬賽克作品」拿到廟會、展覽館去，通過走後門的方式，以一條煙換來一個一米多的展覽空間。他試圖用美術去開拓一個新的生活領域。

80年代中期的中國，翻滾著一股經商潮流。日後馳騁商海的王石，那時正歡快地倒賣玉米；李經緯瞄準了1984年的洛杉磯奧運會，適時創辦了健力寶，取得了巨大的勝利；柳傳志走出中科院計算所，創辦了日後的聯想；廣東順德的容桂鎮上，只有小學四年級學歷的潘寧，組裝出了中國第一台雙門電冰箱，並成立了珠江冰箱廠……那時，大家見面互相打招呼的第一句話是，你下海了沒？

「百名歌星演唱會」的方案初步成型，詞曲創作由郭峰、陳哲、小林、王建等人負責。1986年10月，北京電視台播出了演唱會的實況錄像。

那時朦朧詩開始流行。陳哲接觸了一些，他看不太懂，也不太喜歡那種灰色的意象。但這些文字讓他感覺到，如果你有不快，一定要有表達的慾望，用自己的語言將其表達出來。

這一年，中國錄音錄像出版總社策劃為「和平年」組織一場大型的百名歌星演唱會，馬上得到了東方歌舞團的全力支持。

1986年11月，北京的冬天快來臨的時候，有一天，陳哲去宿舍門口的傳達室打電話，走出屋子，他突然聽到嗚嗚的聲音。那種聲音，他感到特別熟悉，就是北風在電線杆刮過的嗚嗚的聲音。但那時陳哲沒意識到自己處在北京，他的大腦還沉浸在黃土地上。他突然想說「我家住在黃土高坡，大風從坡上刮過」。這句話一下蹦出來的時候，他跑回了屋子，把《黃土高坡》一口氣寫完了。之前在黃土高原上孕育了那麼久的感受，終於被這場大風引了出來。

陳九-九-藏-書哲代表當時大多數中國人，來表達對歷史的思考，表達對未來的希望，甚至也包括對當下的一種訴求。《黃土高坡》就是他的表現手法。

雖然陳哲在工廠時就寫一些東西，但他那會兒卻以為，世界上最醜惡的就是拿筆杆子賺錢的人，他不喜歡這個職業。他從小不喜歡乾的事，一個就是以營運為生，第二就是以文字為生。不曾料到，他乾的正是這兩樣。

說到《黃土高坡》的創作，陳哲覺得就是自然生髮出來的，自己並沒有一個很清晰的感覺，只是隱約覺得需要一些來自土地本身的東西。但是，當時沒有一個人為的方向性的運動去引導這種感覺，只能靠之前的積累，再加上受了外界的一些刺|激，就形成了這樣的西北元素，並由此引發了一場大潮流。陳哲個人的感受是，受那片土地的啟示，他覺得其中巨大的反差，形成了多樣化的表達方式，沖淡了當時流行歌曲的演唱方式。

這是《黃土高坡》中的一段詞。

急速的現代化過程，最容易讓人迷失在速度的旋渦里。昨天還很熟悉的同事、鄰居，昨天還相依相伴的衚衕、四合院，也許一夜之間就面目全非。我們不再認識自己了，為了確定自己身在何處，我們不得不一次次地重複同一個問題：「我從哪裡來？」

表達，是權利，尤其是對年輕人。20多年前，陳哲也是這樣的年輕人。1986年4月，離開工廠3個月後，陳哲獲得了一次表達的機會。

陳哲沒有正面回答這個問題，他只是說，歌詞中使用的語言、採用的語式，是他這麼多年來的積累形成的。在這之前他對自己所面對的一切，一直抱著反駁的態度，但社會卻沒給他反駁的機會，或者說一定程度上剝奪了他表達的權利，他只得將自己沉澱在書本中，一支煙、一張紙，記錄下自己的心路歷程、自己的感想。抽身進入音樂界，讓他日積月累的知識，發揮了其應有的功效。

但80年代的陳哲，早已擺脫了這樣的看法。《讓世界充滿愛》的語言來源於陳哲的日常積累。他是怎麼走上作詞這條路的呢？

20世紀80年代，是一個浪漫主義的年代。那是個充滿朝氣的年代，女排獲得世界冠軍，知識分子在《河殤》里探討中國命運，而街上則有了紅裙子與牛仔褲，農民獲得了在自己read.99csw.com的土地上種什麼莊稼和怎麼種的權利，「小康社會」比起昔日偉大的革命理想，更令人憧憬。

這首歌並沒有迴避苦難、傷害，但是它給了人們一種承諾，讓你感到苦難的時候，有人和你一起扛著，受傷之後，有人為你撫平傷口。這讓人感到安慰，也讓人覺得溫暖。

轉身進入流行音樂界的陳哲呈現給大眾的歌詞，體現出獨特的風格，即那種特別讓每個人都感覺到透心的溫暖。那麼，陳哲是偶然成為一個寫歌詞的人，還是他走進這個圈子是一個必然的結果呢？

1986年是「世界和平年」。一年前，邁克爾·傑克遜在美國發動了50名大腕歌星，為非洲的災民募捐。很多國家轉播了演出，這直接影響到了台灣的流行音樂人，他們策劃了一場60人演唱會《明天會更好》。那時的信息傳播已經很快了，內地的很多音樂人迅速獲悉。

陳哲一夜成名，歌約不斷。就在他那間小屋門口，常常會有很多出版社的編輯及唱片公司的人提著一包錢來找他寫歌，陳哲率先成了「萬元戶」。那時一般人一個月才掙幾十塊錢。

這一年的秋天，陳哲離開了喧囂的都市，前往山西北部的鄉村。這次旅行的結果是一首名叫《黃土高坡》的歌，現在看起來，這首歌對陳哲的未來有很強的預言色彩。

「尋根」文學和「西北風」歌潮，在同一時間開始撞擊人們的視覺和聽覺。叛逆和傳統不可思議地在同一部作品中共生。

這一年，杭天琪在中央電視台第三屆「青年歌手大獎賽」中演唱了《黃土高坡》。

這首歌的曲作者蘇越說，他覺得山西梆子和秦腔那種感覺，就是中國的搖滾，直接用嗓子喊，而不是那種帶優美色彩的民歌。

創作《讓世界充滿愛》，也是經過他的朋友吳海剛的推薦。事後，他才知道，朋友們幫他走進這個圈子，是看中了他的一個特點：他獨特的思維，加上他獨特的語言張力，能夠產生極強的感染力。比如「輕輕地捧著你的臉」，從這個很具象的內容可以讓人感受到很極致很凝重的情感。

陳哲記得，那時整個社會環境很寬鬆，寬鬆得甚至有些糟糕。他記得人民大會堂門口還有擺攤賣糖果的，弄得四周亂七八糟。他說：「連我這麼思想自由的人都覺得太不像話了。」

也就是從那時起，陳哲開始慢慢轉向寫歌hｔtps://ｒｅａd•９9ｃｓｗ•cｏm。別人來找他寫，他也不需要再蹲在地上了。陳哲那個多變的屋子裡，能夠保存起來的東西他慢慢開始收拾了。他在自己的小空間里和那些找他寫歌的人談流行音樂。

人們開始拚命地經商，進而漸漸孕育了瘋狂的利益競爭。

讓我們回顧一下這首名為《讓世界充滿愛》的歌曲：輕輕地捧著你的臉，為你把眼淚擦乾，這顆心永遠屬於你，告訴我不再孤單；深深地凝望你的眼，不需要更多的語言，緊緊地握住你的手，這溫暖依舊未改變……

1986年，搖滾和「西北風」成為年度流行音樂關鍵詞。

此時，陳哲不再是旁觀者，而成了大家庭的一員。萍水相逢，甚至連名字都不知道的人們，一下變成了兄弟姐妹。來源於家的親情和溫暖，不正是支撐許許多多的中國人，在最惡劣的情況下堅持下去的力量嗎？他找到了那裡的人快樂生活的答案。

陳哲把1986～1989年看做和五四時期、百家爭鳴時期一樣的年代，是中國思想變化最活躍的時期。那時出現問題了，最先去關注的是知識分子，搞創作的這批人也把自己看做知識分子。他們屬於有文化的一批人，年輕而有熱情，努力尋求表達機會。流行音樂給了他們舞台。不管是表達情感、表達思想，還是表達興趣，通過流行音樂，你都能實現。

陳哲說，中國人的精神家園為此付出了代價。改革開放快10年了，精神家園本來可以在這個過程中如雨後春筍般欣欣向榮。但相反，它模糊掉了，消失掉了……那是精神家園荒蕪的年代。

20世紀60年代末，數以百萬計的「知青」在這裏「上山下鄉」。中央電視台的記者駱漢城就曾經是其中之一。1986年8月，他決定回到這裏，為一個叫《觀察與思考》的欄目拍攝關於當年插隊知青的一個紀錄片。出發前，他叫上了陳哲。或許他是出於這樣的考慮，希望能給片子帶來一首不錯的歌。

歌手杭天琪拿到《黃土高坡》的詞時，想到的就是西北風，滿天的黃沙、羊群，甚至想到黃河壺口。將近20年之後，現在她再唱這首歌的時候，覺得沒有那麼立體了，展現在眼前的應該是一幅水墨山水，很寫意，而不是當年那種強烈的寫實，不再像當年那樣具有很強的現場感。因為當初人們在唱這首歌的時候，需要發出一種喊的聲九*九*藏*書音，需要把內心深處多年積壓的情感給喊出來。

陳哲一點兒都沒猶豫就答應前往。駱漢城對他說，那兒非常艱苦。他說：沒問題，我跟你去。他拿著一個小包，其他什麼也沒帶。看著他瘦弱的身影，駱漢城心裏暗暗擔心，這哥們兒能行嗎？

那時崛起的流行音樂開始用集體表達的方式關注社會現實。

當時陳哲對門住著的吳璐琪，還是每天晚歸，還是每天看到陳哲的燈亮了一整晚。有一天，吳璐琪對他說，看你那麼認真，你來幫幫我吧，嘗試一下能不能寫歌詞。

現在的人們，回憶起1986年北京工人體育館內盛況空前的「讓世界充滿愛」流行音樂演唱會，仍然感到激|情澎湃。韋唯、程琳、杭天琪、付笛聲、蔡國慶、崔健、孫國慶、常寬等國內當時最出名的128名歌星手拉手、肩並肩地齊唱《讓世界充滿愛》。

《黃土高坡》帶給人們的震撼遠遠超出了陳哲自己的意料。

他們來到了山西、陝西交界的黃土高原。幾個世紀以來，「貧困」是黃土地上不變的主題。那裡惡劣的生存環境，給陳哲留下了極為深刻的印象。黃禿禿的一片，沒有草，大地像皺紋一樣裂開。但這樣的土地上竟然孕育了深厚的文化，在那裡能感受到一個巨大的張力場。

「不管經歷了多少歲月，祖祖輩輩留下我，留下我一望無際唱著歌，還有身邊這條黃河。」

此時，「八十年代的新一輩」以各種全新的方式表達著自己，崔健高唱著「一無所有」，中國搖滾開始崛起；一直處於地下的北島、舒婷、顧城走到了前台，「黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明」，朦朧詩開始流行。

河曲，位於內蒙、山西、陝西三省交界。黃河，穿過廣闊的草原之後，由這裏進入綿延500多華里的「晉陝大峽谷」。世界上最大的黃土堆積層被一切兩半。這裡是中國人最早的家園之一，早在4000年前，在河谷兩邊的台地上，就密密麻麻地分佈著人類定居點，它的密度不亞於現代村落。

陳哲剛開始寫出來的歌詞，都是由詩改成的，所以不太上道。詩不受格律的影響，歌詞不行，歌詞要有音樂性。他後來慢慢認識了一些搞音樂的朋友，來往多了之後，這些朋友把他的歌詞拿出去譜成曲。

陳哲喜歡這樣形容中國流行音樂的崛起——「是冒出來的」。那時作為中國流行音樂代九九藏書表人物的陳哲，用他自己的話說「氣焰比較囂張，屬於生猛之人，非得把人覆蓋掉，自己才覺得我們存在」，今天想來他覺得比較幼稚。但正是這種氣焰，使得中國的流行音樂崛起，進而被官方認可，再產生唱片，最後再循環地產生一批流行音樂的代表人物。

至於音樂，似乎他一直有這方面的特殊才華。他曾經問過別人怎麼作曲，在他自己用小提琴演奏一曲的時候，常常拉到一定程度就停下來，改拉自己頭腦里的東西。其實，他是在胡拉。但胡拉給了他的思維一個自由發展的空間，或者說給了他一雙翅膀。胡拉的旋律很強，他意識到，所有的旋律都是人心，技巧是其次的。如果你連心都沒有，再多的技巧也不會讓人感動。

早在1985年以前，陳哲就在醞釀著這一主題的歌詞，他曾給自己的朋友看過文稿，文字從不同的角度描繪了他對社會的一種感知、感觸。

20世紀80年代中期，中國改革開放的總設計師鄧小平對世界局勢的發展作出了新判斷，「和平與發展」將是未來的主題。鄧小平說：「現在世界上真正大的問題，帶全球性的戰略問題，一個是和平問題，一個是經濟問題或者說發展問題。和平問題是東西問題，發展問題是南北問題。」中國人徹底告別了多年以來「備戰、備荒」的日子。

陳哲發現，那裡和鄉間的綠色、繁榮完全不同，但是那兒有一些人在生活，而且還生活得挺快樂。他不知道，這樣的苦日子有什麼可樂的，他不明白，這樣的窮地方，為什麼「給中國這麼巨大的刺|激和力量」。回到北京后的兩個多月，陳哲一行字也沒寫出來，他拿不出東西來描述。

就憑這一點，他與「文革」時期稚嫩的想法完全不同了。四五歲時就經歷了生活苦難的陳哲曾經一度以為，世界上只有他是唯一在最底層的，但他突然發現「文革」的時候所有人都進入了地獄，所有人都失去了天堂，每一件事都會導致某人入地獄。那時的他，似乎有點這樣的意味，自己過得不好，就希望所有的人一起受罪。

1987年，崔健翻唱了西北革命歌曲《南泥灣》。張藝謀在電影《紅高粱》中請趙季平創作了插曲《妹妹你大胆地往前走》。徐沛東、孟廣徵分別以曲、詞創作了《我熱戀的故鄉》。1988年，那英以一曲西北風《山溝溝》成名，首度亮相中國歌壇。