我們並不是在此誇口，聲稱解決了翻譯這樣一部作品所遇到的各種問題，這個文本至少力圖恢復對話和動作的節奏，同時保留原作的典雅；而這種典雅，在現今敏感的人看來有些過分，但畢竟是這出悲喜劇原創的特色。不管怎樣，但願大家特別關注這齣戲的青春和光彩：這是洛貝·德·維加最成功的劇作之一。愛情和死亡的主題相交錯，常令人想起《羅密歐與朱麗葉》。滿場九*九*藏*書賓士的英雄氣概、溫情、美麗、榮譽、神秘和怪異現象，擴大了人的命運的規模，一言以蔽之，擴大了生活的激|情，也向我們提示今天要束之高閣的這一戲劇所具有的最持久的價值。洛貝·德·維加和西班牙戲劇，今天能給我們灰色的歐洲送來無窮無盡的光明、異乎尋常的青春，能幫助我們在自己的舞台上重新發現偉大的精神，以便最終服務於我們戲hｔｔｐｓ://ｒeaｄ•9９ｃsw•ｃom劇的真正未來。

《奧爾梅多騎士》的這一文本，曾於1957年6月21日在昂熱戲劇藝術節上首次演出，由阿爾貝·加繆執導，米歇爾·朱安卡負責布景和服裝設計，角色分配如下：

從自由改編到逐字對應，翻譯一部劇本可以有多種處理方式。然而我認為，無論哪位譯者都不應當忘記，劇作家，例如莎士比亞，或者西班牙的偉大劇作家，首先是為演員寫作，寫出來的東西旨在演出。但凡演員都懂得，一句台詞開頭是現在分詞或者一個從句，就難於上口。這樣的語句，在我們掌握的譯本中常見，拿舞台的術語來說，就是缺乏「攻擊力」。一個主句則不然：及物動詞、叫喊、否定、疑問、呼喚，都是組成一個行動文本的要素；而行動的文本能直接表現人物，同時也能帶動演員。黃金世紀的西班牙戲劇，把情節和劇情發展的速度放在首位，這種句型就尤為不可缺少。以洛貝·德·維加為例，他就是我們電影劇本作者的第一人，也是最多產者。他採用短促的場次，頻繁地更換地點，人物不斷上上下下。他幾乎總是為了情節的發展而犧牲心理分析，出色地證實了梅雷迪斯的論斷：梅雷迪斯談到西班牙的偉大戲劇，首先就定格為「急促的腳步」。九*九*藏*書read.99csｗ.cｏm九*九*藏*書

《奧爾梅多騎士》的這個腳本，是專門為昂熱戲劇藝術節寫的。它和幾年前在同樣場合演出並發表的卡爾德隆的《信奉十字架》，都遵循同樣的原則：當時著重考慮，現在仍然著重考慮向演員提供一個既忠於原作、又適於演出的文本。