關於培根的畫作，最好的評論是培根自己在兩次訪談里的陳述，一次是西爾維斯特於一九七六年的訪談，另一次則是阿爾尚博於一九九二年的訪談。在這兩次訪談當中，培根談起畢加索，語帶讚賞，特別是對於畢加索一九二六至一九三二年的時期，那是培根覺得唯一和他真正相近的時期；他在其中看到一個「從來無人探索的領域被打開了，那是一種有機的形式，和人的形象相連相系，卻是一種全然的歪斜變形」（字體變化是我標示的）。ｒeaｄ•９9ｃsｗ•ｃoｍ

正是在這令人疑惑的時刻，畫家的強|暴之手以「突兀暴烈的手勢」放在肖像主人的臉上，試圖在某個深處，找出肖像主人逃逸的「我」。在這種培根式的探索里，身形讓位給「全然的歪斜變形」，卻從未失去它們原有的活器官特質，它們還是讓人想起身體性的存在，想起它們的血肉，而且始終保有它們三維的樣貌。而且，這些身形和它們的主人相似！明明是一幅有意識地歪斜變形的肖像，如何能跟它的主人相似？然而，這些肖像主人的照片證實了這件事；請看這些三聯畫肖像——同一人的肖像，三種變形的並置；這幾幅變形的肖像各不相同，但同時也存在某些共同點：「這寶藏，這金塊，這隱藏的鑽石」，一張臉裏面的「我」。九九藏書九-九-藏-書

畢加索在這個短暫時期所創作的抽象畫，可以說都是畫家的一種輕浮的手勢，將人體的主題轉化成二維的、自由的形式，讓這些主題不像原來的樣子。在培根的畫作里，畢加索遊戲式的歡愉換成了驚訝（或者恐懼），他看到的ｒeaｄ.９9ｃｓw.ｃoｍ是我們的存在，是我們物質性、肉體性的存在。畫家的手（我重拾我舊作里的用語）被這樣的恐懼打動，以「突兀暴烈的手勢」放在一具身體上，放在一張臉上，「試圖在別人身上或背後找到隱藏在那裡的什麼」。

可是，那裡到底藏著什麼？「我」嗎？當然，人們畫的所有肖像都想揭露肖像主人的「我」。可是在培根的年代，無論在什麼地方，「我」都開始躲起來了。其實，我們最平凡的經驗說明了一件事（尤其當我們的生命已經拖得太九-九-藏-書長的時候），很可悲的，人們的臉都是一樣的（人口如雪崩般瘋狂增長，更讓人加深了這種感覺），一張張的臉讓人混淆，一張臉和另一張臉的差異只有某些非常細微的地方，幾乎無法察覺，在數學上，依尺寸來說，這樣的差異經常只是幾毫米的差別而已。再加上我們的歷史經驗，我們也知道，人的行為是相互模仿的，就統計來說，人的態度是可以計算的，人的意見是可以操弄的，所以，人與其說是一個個體（一個主體），不如說是一個總體里的一個元素。