另外，我前面提到過，從1929年開始，美國有很多大的電影公司成立，有派拉蒙、20世紀福克斯、米高梅、華納兄弟、環球、哥倫比亞等。當時叫做產業資本時代，什麼叫做產業資本？資本家建立了電影公司，自己投資，自己拍電影，這叫做產業資本，所有事情都是由這種資本家來做的。

2009年的春晚造就了一個全民偶像小瀋陽。

派拉蒙、20世紀福克斯、米高梅、華納兄弟、環球、哥倫比亞都是什麼時候建立的？經濟大蕭條時期。為什麼？我想借用美國一位著名導演的話，美國著名導演呂克·貝松前一陣子講過一句話，他說當我們意志消沉的時候，這些輕鬆的電影就像是治病解憂的阿司匹林，讓我們再一次感覺良好。也只有在這個時候，你才會真正地珍惜以小瀋陽為代表的民俗，平時你是不會想到這個問題的。

2009年2月5日，第59屆柏林電影節開幕，與以往的眾星雲集稍有不同的是，此次電影節受到經濟危機的影響，多少顯得星光暗淡。儘管6000多部電影的參展數量比去年增加了近兩成，但願意花大價錢做宣傳的卻不多。主辦方透露，原計劃舉行大型派對的數量也從20個減少到12個左右。電影投資方都是抱著審慎的態度來決定是否投資。而正是如此嚴苛的條件，才創作出了優秀的作品。

從2009年開始，我期待我們中國的文化藝術可以進入一個新層次，一個新的格局。我想對於我們未來的文化藝術的復興提出一個寄語，借用章太炎先生的一句話，「始乃轉俗成真」。一開始只有從俗，所謂俗不是俗氣的俗，俗就是我們平常接觸的一切，才能有真正的文化藝術，從老百姓平時所接觸到的一切才能轉化成真正的文化藝術。最後是「終乃回真向俗」。到最後你才發現，回到真正的文化藝術，它一定要面向老百姓的俗，所謂俗就是俗世間的俗，一定要寄托在老百姓平常所接觸到的一切才是真正的文化藝術，這才是我國文化藝術的未來。

為什麼這個時候能夠孕育出一些偉大的電影和偉大的導演呢？你想想看。在經濟蕭條、物質極度匱乏、資金鏈斷裂的時期，當這些投資人要把錢投入一部電影時，你想他們會有多麼的謹慎？他們會像2007年的時候那樣亂投資嗎？2007年的時候投資隨便來，你想拍電影？給你10個億，反正我手上錢多的是。可是到了2009年，你認為我們國家的有錢人還會隨便投資嗎？在經濟蕭條時期，投資人選擇投資電影的時候會小心再小心，只有他能夠看上的片子、能夠賺錢的片子他才會投資。再看這些導演，在經濟大蕭條的時候，要找到一筆資金來投資有多難？所以逼得這些人不得不窮畢生之精力，做出一部最好的片子，才有可能得到資金，才有可能賣錢，才有可能賺錢。

同理可推，在經濟蕭條的時代，跟娛樂業的火暴類似的還有各種吃喝玩樂的行業，也特別發達。另外，網路遊戲、網上購物、遊戲軟體，甚至電腦、上網卡包括手機上網卡和其他能在家裡玩的東西都會火暴。此外，在家裡待久了，閑來無事，與生育計劃有關的產品也賣得好，比如嬰兒產品、保險套等等。但是這些產品是不是都會賣得很好呢？那可不一定，因為在蕭條時期有個「口紅效應」將會決定產品的銷路，如何準確地把握「口紅效應」才是企業在蕭條時期突圍的關鍵。

在三亞的時候，我看到小瀋陽和趙本山的其他徒弟是非常有禮貌的一群人。趙本山說了一句活，他們都是可憐人。這句話讓我聽了很感傷。小瀋陽是趙本山的徒弟，不只他，還有一大堆人，他們幾個都是可憐的孩子，從小就過苦日子，最後終於成功。而且成功之後你看不到九-九-藏-書小瀋陽身上有一點兒驕氣，他對他的師父依然恭敬有加，我甚至看見他走過去抱著師父，親親師父的臉，像小孩一樣。趙本山就是這樣對他的，因為他的身世背景很可憐，否則怎麼會學唱二人轉呢。可是就在2009年小瀋陽突然火了，我們突然發現，我們這個社會競然接受了所謂的民俗文化藝術。這在以前是不可想象的。

2009年的春節晚會上，趙本山的壓軸小品《不差錢》的演出結束之後，一個叫小瀋陽的人一夜成名。這個穿著蘇格蘭裙、一口東北腔、時不時冒出幾句經典語句的二人轉演員給全國觀眾留下了非常深刻的印象。他的口頭禪、他的中英文夾雜、他的表演方式迅速引起了一些人的模仿和熱議，小瀋陽當之無愧地成為2009年初最火暴的娛樂人物，很多人認為，是春晚的舞台讓小瀋陽一夜成名。其實，在中國北方尤其是東北地區，小瀋陽作為趙本山的徒弟早已小有名氣。那麼，為什麼趙本山在2009年才把小瀋陽推上春晚的舞台？難道只是由於范偉和宋丹丹的缺席嗎？這背後又有哪些經濟學因素呢？

以前我們沒有時間想這個問題，大家都忙得不得了，半夜2點才回家，哪兒有時間想這些？根本沒有時間看電視（不過我的節目收視率很高，就是在經濟很繁榮的時候我的收視率也非常高）。可是當經濟蕭條的時候，大家無事可做，就會尋找寄託了。當你尋找寄託的時候，你會找什麼呢？能夠衝擊到你靈魂深處的感覺才叫寄託，也就是你平時所接觸的這些社會上各方面的人、事、物，才會讓你感動。也就是在這個時候，孕育出一門前所未有的學問，叫做娛樂經濟學。

本章亮點：當經濟蕭條的時候，大家會有比較多的時間待在家裡無事可做，於是就會尋找寄託。由此孕育出一門前所未有的學問，叫做娛樂經濟學。也就是各種與吃喝玩樂有關的行業，像電影、電視劇等特別發達。另外，網路遊戲、網上購物、遊戲軟體，甚至電腦、上網卡包括手機上網卡都會火暴。此外，在家待久了，閑來無事，與生育計劃有關的產品也賣得好，比如嬰兒產品、保險套等等。

華納兄弟、環球、哥倫比亞都是什麼時候建立的？經濟大蕭條時期。為什麼？

20世紀80年代末期，日本「泡沫經濟」破滅后，轉而陷入一輪長達20年之久的經濟衰退時期，這是自第二次世界大戰以來日本遭遇的時間最長的一次經濟衰退，與其他行業大蕭條形成鮮明對比的是，曰本的娛樂業在全球範圍居於領先地位，尤其是動漫、遊戲這些新興文化產業行業，給日本帶來了巨大的收益。而韓國在亞洲金融危機后娛樂產業也像猛然覺醒一般，電影業、電視業、動漫業都有了快速的發展。那麼，日本、韓國為什麼在經濟蕭條后娛樂業發展如此之快呢？

到了20世紀70年代，美國的電影市場發生了翻天覆地的變化，從產業資本變成了金融資本。什麼叫金融資本？那就是不再像過去一樣，由資本家自己拿錢來拍電影，而是通過上市融資來讓全美國參与。比如在股票市場上市，把股權賣給社會大眾，通過美國金融市場的發展，不是向資本家，而是向社會大眾籌集大量的資金來支持這些偉大電影的拍攝。

因為我們這個民族是一個非常虛偽的民族，我們以前是看不起像二人轉這種民俗藝術的。我們會做什麼呢？我們會穿著筆挺的西裝、打著領帶去國家大劇院裝模作樣地聽歌劇，其實根本聽不懂，義大利歌劇我們有幾個人聽得懂？裝得很有氣質，一坐就是三個小時，其實痛苦不堪，只是不好意思走，走了顯得沒水平，我們中國人又愛面子。對不對？鼓起掌來都是一本正經的，還不敢笑。如果一個國家的文化藝術要靠國家大劇院的話，這個國家的九_九_藏_書文化就沒希望了。一個國家的文化藝術要靠什麼呢？要靠這種真正在第一線的社會最底層的人自發地創作出來的文化，才能夠吸引老百姓。大家為什麼喜歡小瀋陽？原因就在這裏。

到了今天，2009年4月25日，這個做爸爸的終於晚上不去夜總會了，終於下午5點就下班了，甚至說不定3點就下班了。為什麼呢？沒什麼工作可做了，實體經濟不斷蕭條，他能做什麼呢？他只有回家吃晚飯，看電視。我的數據顯示，2009年春節期間，上海電視台的人均收視吋間由上一年度的237分鐘上升到248分鐘，東方衛視娛樂頻道的八檔綜藝節目中有四檔節目的收視率破天荒地超過了10%。另外，2008年中國的電影產量高達406部，增幅高達30%，超過GDP增幅好幾倍，而且國產影片的市場佔有率超過總票房的60%。為什麼？我再問你，今年春節晚會看到他沒有？小瀋陽。

你知道美國好萊塢是從什麼時候開始發展起來的？1929年。1929年是什麼時期？是美國前所未有的經濟大蕭條時期。你知道第一屆奧斯卡金像獎頒獎典禮是什麼時候？是1929年5月16日，在好萊塢的羅斯福酒店舉行的。

從1929年大蕭條時期的喜劇片療傷變成20世紀70年代通過恐怖片的感官刺|激來抒發心中的痛苦，這很有意思。這個時期孕育出了哪些偉大的導演？你們都聽說過，希區柯克、盧卡斯、史蒂芬·斯皮爾伯格。

美國人很有意思，一面排隊領取麵包、救濟金，靠失業救濟金過日子，一面拿著兜里僅剩的銅板去電影院看電影。就是因為美國有這種需求，所以1.5萬家電影院的票房收人能達到破歷史紀錄的7億美元。同吋，孕育出一大批偉大的電影和偉大的導演。

到了1970年，石油危機再度造成美國經濟的蕭條。再請各位想一想，你那個時候看的是什麼電影？《大白鯊》、《教父》，還有第一部《星球大戰》等很多著名的電影。請各位讀者想一想，這些電影跟1929年大蕭條時期出品的那些有什麼不同？1929年大蕭條吋期大部分是以喜劇片發泄心中的痛苦與不滿，而這個時期出品的都是恐怖片。

各位讀者請看一組數字，1939年美國經濟最蕭條的時候，全美國只有1.5萬家電影院，你知道當時的票房是多少嗎？票房收人是7億美元。那個時候7億美元是什麼概念？當時美國股市總市值還不到200億美元，這可是全世界最龐大的股票市場。而1.5萬家電影院的票房收人就高達7億美元，你就可以想象這是多麼大的一個數字了。當時每個家庭花在看電影上的錢是多少？平均25美元。在1939年，美國的家庭平均花25美元去看電影。各位知不知道當時一張電影票多少錢？一毛錢到一毛五分錢。也就是說，美國每個家庭每年平均看150場到250場電影。

還有秀蘭·鄧波兒，她10歲走紅，到了1939年她的片酬創了歷史紀錄的天價，當時是12萬美元的片酬再加上20萬美元的紅利。美國總統羅斯福把秀蘭·鄧波兒叫做微笑天使。當時的影迷都說，秀蘭·鄧波兒的踢踏舞踢走了美國人的憂愁。所以在2009年進人經濟蕭條的時期，並不是所有行業都不景氣，我想通過這本書告訴各位讀者，我們應該如何思考我們的未來，其實未來是有希望的。

在我國的香港和台灣地區都有一個名詞叫做哈韓族，就是崇拜韓國文化，那麼韓國為什麼有這麼強大的文化？韓國文化是怎麼來的？從大蕭條來的。因為只有在大蕭條的時候才有市場需求。只有在大蕭條的時候爸爸媽媽才會重新審視自己有沒有盡到責任。只有在大蕭條的時候我們才會尋求心靈和精神的安慰，所以需求才會上升。由於需求上升了，加上投資人的謹慎投資九九藏書，以及製片人和導演努力爭取投資的結果，才會出現好電影。兩相衝擊之下，需求有了，供給也有了，才會在大蕭條時期孕育出一個偉大的娛樂經濟學。因此從2009年開始，我們也繼續期待中國能夠像美國好萊塢一樣，像韓國、日本—樣，真正地發揮我們的文化藝術傳承。從所謂的國家大劇院這種膚淺的水平，發展到真正能夠反映出我們集體人格的藝術。

日本和韓國在娛樂方面的貢獻之大，遠遠超過我們中國。因為我們30年來發展得太順了，30年的順利發展下來，我們的文化、娛樂、藝術喪失殆盡。只有在大蕭條的時候才有可能讓我們的文化藝術重新復甦。日本在20世紀80年代經歷過前所未有的20年大衰退，而日本的文化娛樂事業就是在這個時期迅速成長起來的。目前日本是全世界最大的動漫製作和輸出國。在全球播放的動漫影片當中，有65%來自日本，在歐洲有80%來自日本。而在全球電子遊戲機市場當中，90%的硬體以及50%的軟體都來自於經歷過大衰退的日本。

也就是說，美國的電影界從1929年的產業資本變成了20世紀70年代以金融資本為主導，這是很有意思的。2000年發生了什麼事？美國科網股泡沫破滅，再次進入蕭條時期，於是又孕育出一系列偉大的電影，包括《哈利·波特》、《指環王》、《蜘蛛俠》，還有《星球大戰》第二部。這個時期的《指環王》第三集票房紀錄是11億美元，《哈利·波特與魔法石》票房是9億美元。難以想象，又是在經濟蕭條吋期，再一次孕育出一系列的偉大電影。從2009年幵始，我們期待，不僅期待美國，同時也期待中國再次製作出一系列偉大的電影。可是在期待中國和美國之前，先讓我們來看一下日本和韓國的娛樂文化。

越蕭條，越娛樂。這樣的現象與經濟規律恰好背道而馳，那麼娛樂經濟的本質到底是什麼呢？為什麼在經濟蕭條的時期，娛樂業卻能走向繁榮？

經濟危機為娛樂業的發展創造了機遇，這其中有哪些千絲萬縷的聯繫？

我前面提到過，第一屆奧斯卡金像獎頒獎典禮就是在1929年5月16日舉行的。各位再想一下，1927年有聲電影出現了，當吋米高梅公司說我們的電影會說話、會唱歌，很有意思。就在那個時候，1929年之後，由於經濟大恐慌，為了吸引觀眾進入電影院，因此發明了彩色|電|影。連電影的拍攝技術都在經濟大恐慌時期得到了極大的提升。

再給大家講個故亊，你們知道梅蘭芳出過國，那是在哪一年？1930年，美國經濟大蕭條時期。梅蘭芳出國唱的是什麼？《汾河灣》。連我都聽不懂，老美肯定聽不懂。但是梅蘭芳選了一個好時機，正好是美國經濟大蕭條時期。如果梅蘭芳早兩年去的話，一定沒人聽。結果梅蘭芳在1930年遠渡重洋到紐約唱《汾河灣》，美國人根本聽不懂的《汾河灣》，一炮而紅。你知道當時的票價是多少嗎？當時的票價是5美元，最後被炒到15美元。當時5美元是非常大的一筆錢，相當於現在的好幾百美元。美國人為什麼會去聽他們根本沒聽說過的梅蘭芳唱他們根本聽不懂的戲呢？我想有一個很好的比喻可以說明這一點。2009年7月份，《變形金剛2》在中國熱播，我們對變形金剛的追捧和美國人在1930年對梅蘭芳的追捧其實差不多。當時梅蘭芳演出的廣告詞就是「全中國最美的男人唱京劇」，「男人變女人，在台上又蹦又跳的場面」和變形金剛「汽車變機器人，在電影中又蹦又跳的場而」不是剛好一樣嗎？

美國的經濟大蕭條時期，也就是從1929年到1939年之間的10年，在這期間羅斯福總統曾經推出一個救市計劃，叫做羅斯福新政。我可以很明確地說，他九九藏書的新政完全失敗了。從1929年到1939年第二次世界大戰前夕，美國的失業率由15%上升到17%，而私人投資的比例從16%跌到14%。美國經濟到了1938年、1939年幾乎陷入全線崩潰，1938年竟然被稱為羅斯福蕭條，這10年是美國經濟最蕭條的時期。美國經濟是什麼時候復甦的？直到第二次世界大戰美國經濟才得以復甦。

而且，美國電影最繁榮的時期是哪些時期？1929年、1957年、1973年、1979年，還有2000年。你知道這都是什麼時期嗎？這幾個年度全都是美國的經濟蕭條時期。只有美國經濟最蕭條的時期，才能孕育出最偉大的作品，很奇怪。只有美國經濟最蕭條的時期，才能噦育出一個繁榮的娛樂界。也只有在這些時期，才能孕育出美國最大的電影公司。

只有美國經濟蕭條的時期才能孕育出最偉大的作品，很奇怪。

娛樂業從經濟衰退中獲利似乎已經成了一個規律。據美國影業聯合會統計，過去幾十年裡美國曾遭遇七次經濟不景氣，其中五次電影票房反而有大幅上升。

2009年4月22日，我在三亞見到趙本山，我問他為什麼選在今年讓小瀋陽出來。他是這麼說的，他說兩年之前就想讓小瀋陽出來。但是你要知道，趙本山這個人跟我不一樣，我是做理論的，因此我會把自己的行為理論化。趙本山不會，他是一個真正在第一線做節目的人，他有的是宣覺，他知道應該在什麼時候推出小瀋陽，早推不行，晚推也不行，所以籌劃了兩年。到了2008年的春晚，趙本山和宋丹丹的小品評論非常差，因為不好看。2007年的還可以，2008年的就很難看，太政治化了，我們老百姓不喜歡太政治化的節目。所以當時宋丹丹就不想幹了，趙本山就想推出小瀋陽。那當時為什麼沒有推出呢？因為他總感覺時機未到。至於什麼叫做時機，我相信他是說不清楚的。到了2008年的元宵節他又想推出小瀋陽，可還是感覺時機未到，直到2009年的春節推出小瀋陽，一炮而紅。

中國2009年的情況也是一樣，《變形金剛2》在中國熱播，電影院不但沒降價，反而漲價。仍然有大量觀眾涌人電影院，早、午、晚和夜場，場場爆滿。我在7月中旬去上海新天地電影院看《變形金剛2》，票價竟然是100元一張，比香港還要貴，這就是蕭條經濟學的背景。

卓別林是一位喜劇明星，在他之前，或者說在美國大蕭條之前，好萊塢流行的是音樂劇，大蕭條之後喜劇電影忽然流行起來了。卓別林最著名的兩部無聲電影是《城市之光》和《摩登時代》，講的是什麼內容？《城市之光》是對當時失業現象的諷刺，正是這一點才能打動老百姓的心，就像小瀋陽打動我們的心一樣，只有我們平常接觸到的鄉土文化、民俗才最能打動我們的心，美國也是一樣。《摩登時代》是在1936年拍攝的，卓別林一生的經典之作，通過他飾演的一個工人在工廠幹活發瘋、進入精神病醫院的故事，把當時人們心中的痛苦表達出來。

這些都說明，在經濟危機的環境下，人們用娛樂來換取撫慰和滿足，造就了空前繁榮的娛樂業。

1929年經濟危機，紐約股市暴跌，美國經濟陰雲密布。而當時美國的總統胡佛卻不以為然地說：「我們的經濟好得很，有問題市場自然會調節好，大家害怕純屬心理問題，找一些喜劇演員來逗這樂就過去了。」胡佛總統的前半段話是當真的，後半段明顯是玩笑話。但歷史卻和這位總統開了一個玩笑，美國經濟沒有好起來，而娛樂業卻進入了一個黃金時期。當時的美國人即使排隊領救濟金，也會從兜里擠出幾枚鋼鏰兒去買票觀看喜劇、歌舞片，好萊塢也逆市狂賺，高速發展。

韓國的情況呢？1997年是韓國第一次遭到金融海嘯的衝擊，也是這個國家九_九_藏_書第一次經歷大蕭條。在1997年之前好萊塢電影佔據韓國電影市場80%以上的份額，然而在經歷過大蕭條之後的幾年中，以2004年為例，韓國本土電影的票房比重高達62%。韓國製造《大長今》就是從這個時期開始的。2005年，韓國這麼一個小國家的文化產品出口額高達7億美元。7億美元是什麼概念？2000年好萊塢的北美票房收入也不過7億美元，韓國這麼小的一個國家，國土面積還沒有美國一個州大，它的文化產品出口額就高達7億美元，不可想象吧？2007年，中國各個地方電視台共播出60部韓劇。

「9.11」事件之後』全球經濟一片叫苦不迭，而娛樂業卻一枝獨秀。當時美國的個人儲蓄率下跌至63年來的最低點2.1%，娛樂支出卻升到了一個佔總支出8.4%的高百分比。

所以你看，需求是什麼？經濟蕭條，我們渴望心靈和精神方面的安慰，於是需求上升。供給呢？投資人投資特別謹慎，只投資好片子，導演和製片人為了吸引投資人的投資，必須盡自己最大的努力做出好片子。因此就供給而來說，只有在這個時候才能孕育出最偉大的電影。正因為這樣，關國偉大的電影幾乎毫無例外都是在大蕭條時期產生的。

而就在這個時候孕育出一門前所未有的學問，叫做娛樂經濟學。

讓我們來看一下，從1929年到1939年期間出現過哪些電影？《金剛》是經濟大恐慌的時候拍的；美國最偉大的電影之一《飄》，又叫《亂世佳人》，也是那個時候拍的；《小婦人》、《蝴蝶夢》、《米老鼠和唐老鴨》、《貓和老鼠》，還有全世界第一部《白雪公主》——當時花了200萬美元，這些都是經濟大蕭條時期拍的。那個時代孕育出了哪些偉大的明星？卓別林、秀蘭·鄧波兒、克拉克·蓋博、費雯麗、英格麗·褒曼、葛麗泰·嘉寶、凱瑟琳·赫本……

小瀋陽的火暴暗合了經濟學的哪些原理？

今天是星期六，我早上來電視台錄節目，本來是希望8點半到的，如果是工作日的話，我通常會在7點半出發，今天既然是周末，我就8點出發，計劃得很好。結果我的車子從東三環走到西二環再到西三環，遇到了前所未有的大塞車。為什麼？因為除了我以外的其他車子，基本上都是爸爸媽媽帶著孩子去動物園，所以造成早上8點多大塞車。以前經濟不蕭條的時候，絕對不會發生這種情況。你知道為什麼嗎？因為爸爸在星期五晚上一定到半夜2點才回家，現在還在睡覺，所以他不會在早上8點帶孩子去動物園。我今天看到的都是爸爸開車，媽媽抱著小孩去動物園。在半年之前不會這樣的，一年之前也不會這樣，因為爸爸才剛回家，現在還沒起床，差不多要睡到下午2點才會起床。很多爸爸的作息時間跟夜總會的小姐差不多，這並不是挖苦他們。你知道這是為什麼嗎？這是個特別有意思的主題，叫做娛樂經濟學。

2008年次貸危機引發全球金融海嘯，各行業都顯示出低迷的態勢，但美國本土票房總收入達到了93.3億美元，比前年增加5.4%，而海外票房總收入為171億美元，也增長了近5%，兩項數字均創下新高。

也只有在這個時候你才會想起來，做父母的是有義務教養自己的子女的，所以才會在早上6點鐘全家起床，7點半出髮帶你的寶貝兒女去動物園。人只有到了大蕭條時期，無事可做的時候，才會考慮人生存的目的是什麼，人的責任是什麼，平時是不會想的。這種改變就形成了市場的需求，當物質條件全面惡化的時候，只有尋求心靈的安慰，因此這個時候整個社會對於能夠給予心靈和精神安慰的產品的需求突然上升。那麼，到底什麼東西能夠滿足你心靈和精神上的需求呢？那就是娛樂，就是電影。