第七章 唐代的健舞與軟舞
屬於軟舞的舞蹈,以《綠腰》、《春鶯囀》影響最大。
《綠腰》又寫作《六幺》、《錄要》。唐德宗貞元年間,樂工給皇帝獻了一支曲子,皇帝聽得很滿意,教人將其中最精彩的部分摘錄下來,於是這個樂段就叫「錄要」。這個「錄要」曾被編為琵琶曲,成為當時的流行樂曲,有「六幺水調家家唱」的說法。軟舞的《綠腰》就是根據這個曲子編成的。
《柘枝舞》也有雙人對舞的,叫作《雙柘枝》。還有一種《屈柘枝》,是由兩個女童表演。她們先藏在「蓮花」里,當花瓣慢慢張開時,女童從蓮花中鑽出來,相對舞蹈,風格「雅妙」。《屈柘枝》不屬於健舞,而屬於軟舞。五代後唐詩人和凝《解紅歌》說「兩個瑤池小仙子,此時奪卻柘枝名」,說的就是《屈柘枝》的表演。
人間物類無可比,奔車輪緩旋風遲……白居易的朋友元稹等也有描寫《胡旋舞》的詩篇。從他們的描寫中,我們知道胡旋女一般都是在小圓地毯上表演。她們穿著又薄又軟的貼身舞衣,身上披著輕飄飄的紗巾,戴著閃閃發光的飾物。在彈撥樂器和鼓笛聲中,胡旋女起舞。雙袖舉起,隨著動作的變換,像飛雪飄飄,像蓬草飛轉。她們左旋右轉,似乎永遠不知疲倦。轉得比奔跑的車輪還快,比旋風還急,以至觀眾分不清她的背和臉。這種動人的舞蹈,使唐朝的天子入迷,搞得「臣妾人人學圓轉」,嬪妃宮女以及文臣武將都得學著轉圈圈兒。唐玄宗寵愛的貴妃楊玉環和發動了「安史之亂」的安祿山,都是舞胡旋的高手。我們從敦煌莫高窟220窟壁畫中,可以約略地看到胡旋的舞姿。
公孫大娘當年穿的是美化過的軍裝,所以「玉貌錦衣」的軍人裝束,一時成了天下女子所喜愛的時裝。唐代詩人司空圖有《劍器》詩說:「樓下公孫昔擅場,空教女子愛軍裝。」
五代時畫家顧閎中畫了一幅《韓熙載夜宴圖》,圖中有王屋山舞《綠腰》的場面。
唐朝的健舞中,《黃獐》、《達摩支》、《大渭州》、《阿遼》、《楊柳枝》等,也比較著名。
唐代的表演性舞蹈,還有一些著名的舞蹈,如《凌波曲》、《菩薩蠻》、《何滿子》、《火鳳》等。
《胡旋舞》在南北朝時從中亞康國傳入中原,到唐代成為風靡全國的舞種。唐代大詩人白居易有《胡旋女》詩:
唐朝的健舞中,《劍器舞》也很著名。它是由古代擊劍的各種姿勢發展而成。公孫大娘曾經
九九藏書是唐朝《劍器舞》的最佳表演者。唐代大詩人杜甫幼年時在河南看過公孫大娘舞劍器。大曆二年(公元767年),杜甫在四川夔〔kui魁〕州又看到了公孫大娘弟子李十二娘的劍器表演,於是寫下了一首《觀公孫大娘弟子舞劍器行》。詩中說公孫大娘的劍器舞名震四方,每次表演,觀者如山。她作舞時,劍光四射,好像神話中的后羿射落了九個太陽。隨著她矯捷的步法,劍繞身轉,寒光閃閃,好像一群仙人乘龍飛翔。鼓聲隆隆,像雷霆震怒,常常使觀眾為之色變,有時使人覺得天空都低昂不定。舞罷收劍,又像江海收波,凝聚了清光。
《柘枝舞》在唐朝風行全國,直到宋朝仍然是受歡迎的舞蹈。北宋名臣寇準每次宴會都要安排一個柘枝舞的節目,因此得了個「柘枝顛」的外號。
《代面》又寫作《大面》,原名《蘭陵王入陣曲》,簡稱《蘭陵王》。
唐代的表演性舞蹈多數是情緒舞蹈,但是,也有些表現一定的故事情節,表現人物的歌舞,實際上是歌舞小戲。《缽頭》、《代面》、《踏搖娘》就是著名的唐代歌舞戲。
舞蹈將完,鼓聲緊催,高潮到來,「急破催搖曳,羅衫半脫肩」(薛能《柘枝詞三首》)。這時,舞蹈者體力的付出也達到高潮,「鼓催殘拍腰身軟,汗透羅衣雨花點」(劉禹錫《和樂天柘枝》)。曲終舞畢,還要向觀眾流波送盼,留下嫵媚的一瞥,「曲盡回身處,曾波猶注人」。退場時,又少不得還要「斜輕身」向觀眾一拜。
石國胡兒人見少,蹲舞尊前急如鳥。
織成蕃帽虛頂尖,細氈〔die迭〕胡衫雙袖小。
手中拋下葡萄盞,西顧忽思鄉路遠。
跳身轉轂〔gu估〕寶帶鳴,弄騰繽紛錦靴軟。
四座無言皆瞠目,橫笛琵琶偏頻促。
亂騰新毯雪朱毛,彷彿輕花下紅燭。
織成蕃帽虛頂尖,細氈〔die迭〕胡衫雙袖小。
手中拋下葡萄盞,西顧忽思鄉路遠。
跳身轉轂〔gu估〕寶帶鳴,弄騰繽紛錦靴軟。
四座無言皆瞠目,橫笛琵琶偏頻促。
亂騰新毯雪朱毛,彷彿輕花下紅燭。

圖21 陝西西安東郊唐代蘇思勖墓出土樂舞壁畫
《劍器舞》是女子獨舞。至於「劍器」是什麼舞具,人們有不同的說法。有人說是綢子,有人說是徒https://read.99csw.com手而舞,有人說是「流星」,但我們寧願相信唐朝詩人所說的是劍。
唐朝人常非月有《詠談容娘》詩說:「馬圍行處匝,人壓看場圓。」可見這個節目也常常在廣場上表演。
《劍器舞》後來被改編成男子群舞,舞蹈者持火炬、旗幟等,作列陣戰鬥的表演。唐代詩人姚合有《劍器詞》三首,可以展示這部舞蹈的主題內容、道具、裝束,以及威武雄壯的氣氛。
這些歌舞小戲,實際上已具備了中國戲曲藝術合說、唱、舞蹈等表演藝術為一體的特徵。所以,人們在研究中國戲曲的起源時,也極為注意這些歌舞節目。
《春鶯囀》是一種載歌載舞的軟舞。表演者是女子。唐高宗李治有一天早晨聽到園中鶯叫,教宮廷音樂家龜茲人白明達寫了一首曲子《春鶯囀》。舞蹈《春鶯囀》就是根據這首曲子創作的。在宮中演出時,有女聲伴唱。
據說,南北朝時北齊蘭陵王長恭勇猛善戰,但是臉蛋兒太俊秀,像女子一樣。他嫌自己的長相不能威懾敵人,於是用木頭刻了一個假面具,臨陣時戴上。在金墉城下和北周作戰時,用了這個化妝出陣,果然大奏奇功。武士們為此歌唱歡呼,就成了《蘭陵王入陣曲》。由這個歌曲發展而成為假面舞。表演者穿紫色衣服,腰系金帶,手裡拿著鞭。主要動作是「指揮擊刺」。蘭陵王是受人民愛戴、受部屬擁護的大將,但結局很慘,是被齊後主高緯毒死的。也許正是由於人民對他的同情,這個舞蹈節目才流傳於後世。
《九部樂》和《十部樂》中的那些禮儀性和制式化的舞蹈,從政治和樂舞的關係來看,確實代表了隋唐王朝的國家水準。但是,就藝術的欣賞價值來考慮,那些禮儀樂舞總是帶有某種僵化的味道。無論在宮廷,還是在民間,真正動人的是一批表演性的舞蹈。它們有更高的技術要求,有更強的藝術感染力。
胡旋女,心應弦,手應鼓。
弦鼓一聲雙袖舉,回雪飄颻轉蓬舞。
左旋右轉不知疲,千匝萬周無已時。
弦鼓一聲雙袖舉,回雪飄颻轉蓬舞。
左旋右轉不知疲,千匝萬周無已時。

圖22 唐柘枝舞俑
唐朝人把https://read•99csw•com流傳在宮廷、豪門和民間的表演性舞蹈,按其風格特色分為「健舞」和「軟舞」兩大類。一般說來,健舞動作矯健,節奏明快;軟舞優美婉柔,節奏舒緩。
(一)
聖朝能用兵,破敵速如神。插劍龍纏臂,旗開火滿身。
積屍川沒岸,流血野無塵。
今日當場舞,須知是戰人。
(二)
夜渡黃河水,將軍險用師。雪光偏著甲,風力不禁旗。
陣變龍蛇活,軍雄鼓角知。
今朝重起舞,記得戰酣時。
(三)
破虜行千里,三軍意氣粗。展旗遮日黑,驅馬飲河枯。
鄰境求兵略,皇恩索陣圖。
元和太平舞,自古恐應無。
公孫大娘是唐玄宗時梨園、教坊中的舞蹈家。她的劍器舞技當時無人能企及,所以杜甫說:「先帝侍女八千人,公孫劍器初第一。」
唐代的健舞與軟舞,多半是獨舞或雙人舞。
張祜《春鶯囀》詩說:「內人已唱春鶯囀,花下傞〔suo縮〕傞軟舞來。」
唐代的表演性舞蹈,無論是健舞,還是軟舞,或是其他名目的舞蹈,都是唐代舞蹈中最重要的組成部分。它們以豐富多採的風格與體裁,贏得了當時各階層人民的喜愛。它們凝聚了各民族人民的藝術創造精神,併產生了廣泛的國際影響。這些舞蹈流傳久遠,至今在我國的民族民間舞蹈中,還能見到它們的遺蹤。
唐朝的詩人們說:「連擊三聲畫鼓催」(白居易《柘枝妓》),「柘枝初擊鼓聲招」(章孝標《柘枝》),「大鼓當風舞柘枝」(楊巨源《寄申州盧拱使君》),「柘枝蠻鼓殷晴雷」(杜牧《懷鍾陵舊遊四首》)……說明柘枝舞是在鼓聲中出場,整套舞蹈動作也全靠鼓聲來節制和配合。柘枝舞袖子功夫很多。時而袖子翹起,「翹袖中繁鼓」;時而袖子拂地,「長袖入華裀〔yin因〕」。腳下功夫也不簡單,除了一般的踏節,還有涮胯、跪蹲動作,所謂「紫羅衫宛蹲身處,紅錦靴柔踏節時」(張祜《觀楊瑗柘枝》),「紅罨〔yan 眼〕畫衫纏腕出,碧桃方胯背腰來」(張祜《觀杭州柘枝》)。
由此我們知道唐代《胡騰舞》的表演者,大都是西部民族的男子。他們頭上戴著九*九*藏*書尖頂繡花珠帽,身上穿著毛織的或桐布的輕衫。衣襟前後捲起來,腰裡系著葡萄花紋的長帶子。腳下穿著柔軟的錦靴。《胡騰舞》也是在花氈上表演。伴奏的樂器有橫笛和琵琶。胡騰的步法以跳躍和急促的蹲舞踢踏為主。激烈的動作常常使舞者「紅汗交流」。有時急蹴環行像小鳥在飛翔,有時跳起來空中動作像車輪旋轉。舞者有時還手持酒杯,邊喝邊舞。有時醉得東倒西歪,高興時把酒杯一扔。有時反手叉腰,身子後仰,好像一鉤彎月。西安東郊唐蘇思勖墓壁畫中有一幅樂舞圖,畫的好像是胡騰舞。
南國有佳人,輕盈舞綠腰。
華筵九秋暮,飛袂拂雲雨。
翩若蘭苕翡,婉若游龍舉。
越艷罷前溪,吳姬停白紵。
慢態不能窮,繁姿曲向終。
低回蓮破浪,凌亂雪縈風。
墜珥〔er耳〕時流盼,修裙欲溯空。
唯愁捉不住,飛去逐驚鴻。
華筵九秋暮,飛袂拂雲雨。
翩若蘭苕翡,婉若游龍舉。
越艷罷前溪,吳姬停白紵。
慢態不能窮,繁姿曲向終。
低回蓮破浪,凌亂雪縈風。
墜珥〔er耳〕時流盼,修裙欲溯空。
唯愁捉不住,飛去逐驚鴻。
唐朝詩人李群玉有《長沙九日登東樓觀舞》詩:
《柘枝舞》也是中亞一帶的民間舞,在唐朝盛極一時。唐朝許多詩人如劉禹錫、杜牧、張祜、許渾等都有描寫《柘枝舞》的詩。從他們的描寫中,我們知道唐朝舞柘枝的女子,纖細的身材穿著薄軟的繡花羅衫。羅衫緊緊地貼在身上,袖子窄而長。頭上戴著綴珠的花帽兒,有的還綴著小鈴鐺。有的頭上梳著鸞鳳髮髻,腳下是紅色錦制軟靴。伴奏以手鼓為主,並間有歌唱。鼓點變化很多。
《缽頭》也寫作《撥頭》、《拔頭》,是從西域傳來的面具舞。表演的是一個胡人被老虎吃掉,他的兒子到山上去尋找他的屍體,捕殺了老虎。那座山有八折,曲子也有八段。表演者穿著素色衣服,戴著面具,披頭散髮,臉上帶著哭相。顯然是從人物身份和情景出發的一種化妝。
《胡騰舞》是從石國(今烏茲別克塔什干一帶)傳來的民間舞。唐朝詩人李端有《胡騰兒》描寫胡騰舞的情景:
從詩中可以知道《綠腰》是女子獨舞。舞蹈者穿的是可以「飛袂」的長袖舞衣,長長的裙裾。舞姿輕盈,疾徐變化。有時像翡翠在蘭苕中戲耍,有時像游龍在舞動。舞袖低回時,像蓮花出浪,節奏加快,舞袖飛舉,像風攪雪花,舞者似乎要凌空飛去追逐驚鴻。《綠腰》的表演,使《前溪舞》、《白紵舞》都顯得九九藏書遜色。
唐朝開元年間,這個本來是風格雄健的舞蹈節目被改得軟綿綿的,所以,《教坊記》把它劃到「軟舞」類去了。這個舞蹈也傳入日本。日本一段,旁邊的人就齊聲幫腔:「踏搖娘和來!踏搖娘苦和來!」接著,她的丈夫蘇某入場,表演酒醉打妻子的動作。這是個帶有滑稽意味的歌舞節目,唐朝以來不斷地改變著演出形式。後來,蘇妻改由女子扮演,除了醉鬼蘇某以外,又加上了一個專作調笑表演的「典庫」。

圖23 日本《拔頭》舞圖
這個節目傳到日本,日本《古樂面》一書中,有《拔頭》面具的摹繪圖。那個面具是紅臉、披髮、豎眉、大鼻子,可知是胡人。咧著大嘴,好像在哭,也符合題材規定的情景。日本《舞樂圖》中還畫了一個《拔頭》舞姿圖,註明它是天竺樂舞。由一個人表演。穿紅袍,戴著披髮咧嘴的假面,手裡還拎著一根棍子。
據說,唐代以草書而著名的書法家張旭看過公孫大娘舞劍器之後,受到啟發,草書大有長進。
唐代的健舞中,最著名的是從西域傳來的《胡旋》、《胡騰》、《柘枝》等。這些舞蹈矯捷、明快、活潑、俏麗,展現了西域民族豪放、開朗的民族性格,和唐帝國開放向上的時代風貌相吻合,很符合當時人們的欣賞趣味,所以能在宮廷與民間盛行。

圖20 敦煌莫高窟220窟舞蹈壁畫(部分)
另一位詩人劉言史有《王中丞宅夜觀舞胡騰》詩:
這種舞蹈傳到了朝鮮,也傳到了日本。
胡騰身是涼州兒,肌膚如玉鼻如錐。
桐布輕衫前後卷,葡萄長帶一邊垂。
帳前跪作本音語,拾襟攪袖為君舞。
揚眉動目踏花氈,紅汗交流珠帽偏。
醉卻東傾又西倒,雙靴柔弱滿燈前。
環行急蹴皆應節,反手叉腰如卻月。
絲桐忽奏一曲終,如嗚畫角城頭髮。
桐布輕衫前後卷,葡萄長帶一邊垂。
帳前跪作本音語,拾襟攪袖為君舞。
揚眉動目踏花氈,紅汗交流珠帽偏。
醉卻東傾又西倒,雙靴柔弱滿燈前。
環行急蹴皆應節,反手叉腰如卻月。
絲桐忽奏一曲終,如嗚畫角城頭髮。