喬吉一生未仕，以布衣終老。《錄鬼簿》說他「美容儀，能詞章，以威嚴自飭，人敬畏之」。他是名士，所交往的，一是公卿顯貴，一是青樓名妓。他的作品，以寫景詠物、抒情感懷為主，也有不少傷離別、贈佳麗和臨席奉和之作。他的雜劇，流傳下來的有三本：《揚州夢》《金錢記》和《兩世姻緣》。他的散曲，現存小令二百一十三首、套數十，在元代散曲家中數量僅次於張可久，居第二位。

梅花是高潔的象徵，詩人詠梅，也是在梅的高潔中看到自己的影子。

喬吉寫得好的，還有寫景和詠物曲。他很有名的詠物曲，是那首〔雙調·水仙子〕《尋梅》：

寫景之作，也是喬吉作品中寫得很好的。他登臨懷古，也多千古興亡的哀思和對時事的感嘆。比如〔雙調·折桂令〕《登姑蘇台》：

第三句很巧妙地把楚儀的名字嵌在裏面。

這是他理想的生活，其實在元散曲中，人人都這麼說，但未必人人都能這樣做。httｐｓ://reａd•９9csw.ｃoｍ喬吉這樣說，但也未必心中是一片平和，我們再看下面兩首散曲：

現在講寫作的書，教寫作的老師，常常告訴學生，寫文章要做到鳳頭、豬腹、豹尾。也就是說，開頭要精彩，就像鳳凰的頭一樣，能一下子吸引住人；中間內容要豐富充實，言之有物，就像豬的肚子一樣；結尾要有力，留有餘響，就像豹子的尾巴一樣。其實這個理論，是元代散曲家喬吉提出的，是他寫作散曲的經驗之談。陶宗儀《南村輟耕錄》引喬吉的話說：「作樂府（指散曲）亦有法，曰鳳頭、豬肚、豹尾六字是也。大概起要美麗，中要浩蕩，結要響亮。尤貴在首尾貫穿，意思清新。苟能若是，斯可以言樂府矣。」

但他的散曲中又有極本色之作，如〔雙調·水仙子〕《為友人作》：

喬吉詠物曲中，最有名的是那首〔雙調·水仙子〕《重觀瀑布》：

比喻十分新奇，尤其是「冰絲帶雨懸霄漢，幾千年曬未乾」兩句，更是構思奇特，讓人匪夷所思。

江南姑蘇台，山清水秀，登臨懷古，為什麼會有「休近闌干，萬丈塵埃」之感呢？詩人感嘆的，是塵世，是世道，是在元人統治下的姑蘇，景色依舊美麗，人事卻已全非，當年的姑蘇台，見證了吳國的覆滅，登台遠望，撫今追昔，讓人感慨系之。

元代後期散曲，題材範圍較前期有很大開拓，舉凡寫景、言情、贈答、懷古、說道、談禪、嘆世、抒情等等，幾乎所有詩詞可以採用的題材，都可以入曲。早期那種強烈的對現實的不滿甚至敵對的情緒大大減弱，同時，散曲也不可避免地向追求形式美，或者說是向雅化的方面發展，而喬吉和張可久就是這個時期、這種變化、這種藝術風格的代表。

喬吉的散曲以婉麗見長，他精於音律，善於錘鍊字句。他的散曲，是後期散曲逐漸向詞靠攏，逐漸走向雅化的代表。舉兩個例子：

喬吉（約1280—1345），一稱喬吉甫，字夢符，號笙鶴翁，又號惺惺道人。太原人，流寓杭州。他是元代後期重要的散曲作家，與張可久齊名。有人把前期的散曲作家王實甫和馬致遠比作唐詩中的李白、杜甫，而把喬吉和張可久比作唐詩中的李賀和李商隱。

無論用意用語，都與詞很接近了。

朱權《太和正音譜》說喬吉「如神鰲鼓浪，若天吳跨神鰲，噀沫于大洋，波濤洶湧，截斷眾流之勢」，而李開先說喬吉「句句用俗，而不失之文」（《喬夢符小令序》）。朱權所說，大概是指前一種風格九*九*藏*書，李開先所說，大概就是指后一種風格。

既然占不了龍頭選，既然入不了名賢傳，那就去做酒聖詩禪，去批風抹月，這一去就是四十年，吟賞煙霞，醉眠花叢，看足了人間滄桑，也閱盡了人間繁華。他的散曲中，歌詠瀟散的情懷和嚮往自由的生活是一大主題。他的〔南呂·玉交枝〕《閑適二曲》就表現了這種思想（二首錄一）：

喬吉和青樓妓|女的關係很好，與喬吉交好的妓|女，僅他作品中提到的，就有李楚儀、張天香、王柔卿、朱翠英、王玉蓮、崔秀卿、朱阿嬌、李玉真、郭蓮兒、顧觀音等。他的作品中，題情的作品也不在少數，大多數是一些應景之作，但也有少數寫得真切感人。他和李楚儀的關係尤其親密，贈她的曲也最多，也寫得最好，比如〔雙調·折桂令〕《賈侯席上贈李楚儀》：

說的雖然也是歸隱，甚至說到「習隱」，但是骨子裡是有牢騷的。

喬吉有一首〔正宮·綠幺遍〕《自述》，是他一生落拓的寫照：