「那樣會出現什麼事情呢？」

經過很長時間的停頓后，阿爾卡季·尼古拉耶維奇繼續說道：

「我舉的這些例子說明，在我們的創作中和它的技術中，選擇最高任務的名稱是非常重要的環節，決定了創作的意義和方向。

「我還繼續講！」阿爾卡季·尼古拉耶維停頓了一下，大聲說，「想象一個理想化的作為演員的人，這個人將自己獻身於一個偉大的生活目標：『用自己的高雅藝術使人變得崇高和高興。向他們解釋天才劇作家們作品中秘而不宣的心靈美。』

「我們約定將來就將演員—角色這樣的生活目標稱為最高—最高任務和最高—貫串列為。」

「如果最高任務很完美，它的吸引力就非常強。如果最高任務不太完美時，那麼它的吸引力就很弱。」

「你們現在已經明白，應當長時間孜孜不倦地尋找偉大的、激動人心的、深刻的最高任務。

「這種追求可能是演員的、形式的，只能提供一個大致正確的一般方向。這種追求不會激活整個作品，不會激發真正的、有成效的和合理行為的積極性。舞台不需要這樣的創作追求。

「我非常震驚，為了評價這些人偉大的英勇行為，我不得不給自己提出問題： 什麼樣的事件，什麼樣的誘惑人的前景，什麼樣的非凡現象，什麼樣的世界性的天才能夠迫使我連著數個夜晚，而不是一個夜晚在嚴寒中發抖？這種犧牲就是為了得到一張小紙片，獲得接近售票處的權利，而且還不能保證一定能夠買到票。

「到哪裡去尋找這個目標呢？」維雲佐夫不解地問道。

「在回答這個問題之前，必須講一下創作過程中的一些重要方面。請聽我說。

「分析靈感？！……要去推理和從哲學角度探討靈感？難道這可能做到嗎？難道我在觀摩演出時說『血，埃古，血！』這句台詞的時候，我還在推理了嗎？難道馬洛列特科娃在呼喊出了不起的『救命啊！』時，也在推理嗎？難道要像身體行為，像它們的細小的真實和信念方面那樣，我們將一點一點地、一部分一部分地，在個別的爆發中去聚集從而形成靈感嗎？」我邊想著，邊走出了劇院。

「這就是我們工作了一個冬天的意義所在。這是現在、而且將來永遠要求你們特別注意的東西。

「因此，我們需要與劇作家的立意相類似的最高任務，但一定要在創作演員本人的心靈中激起反映。這樣才能喚起真正的、活生生的人的直接體驗，而不是形式的、偏理性的體驗。

「我們是否需要偏重理性的最高任務呢？我們也不需要枯燥的、偏理性的最高任務。但是我們需要有意識的來自於智慧和有意思的創作思想的最高任務。

「令人吃驚的是，她未能再現往日的輝煌。人們發現，曾經享有知名度的演員失去了她生命中最寶貴的東西： 自然、激|情、靈感因素。取而代之的是枯燥、自然主義的細節、形式主義的表演手段及其他固定的東西。不難想象這位可憐的女演員的處境。對於她而言，每一次新的登台都變成一次考試。這就妨礙了她的表演，使她更緊張、迷茫，以至於絕望。她在不同的城市檢驗自己，她認為在首都，『體系』的敵人對新方法有偏見。但是就算在外省也是同樣的結果。可憐的演員已經在詛咒『體系』並且試圖放棄體系，她試圖回到舊方法中，但她沒有成功。一方面，她已經失去了俗匠的演員的熟練手法和對舊東西的信心；另一方面，她已經意識到與喜歡的新方法相比，舊的表演方法是很荒謬的。放棄舊方法之後，她並沒有接受新方法，在新舊方法之間徘徊。據說，演員Z已經決定離開舞台去嫁人。接著又傳說，她想自殺。

「如果我今天成功地使你們明白了最高任務和貫串列為在創作中完全特有的最重要的作用，那麼我就會感到很幸福，我將認為解決了一項最重要的任務，也就是給你們解釋清楚了『體系』中的主要一個方面。」

「劇作家作品的最高任務？！」維雲佐夫一臉凄慘的樣子沉思起來。

「這樣的作為演員的人登台就是為了向聚集的觀眾展示和解釋自己對天才的劇本和角色的新闡釋。而按照創作者的觀點，這種闡釋方法能夠更好地傳達作品的實質。這樣的作為演員的人可以奉獻自己的一生，承擔起崇高的教育同代人的文化使命。藉助于個人的成就，他可以將與自己智慧、心靈等接近的思想和情感帶到觀眾中。著名人物的崇高目標是各種各樣的！

「戲劇對於人們具有如此偉大的意義！我們應當多麼深刻地去理解這一點。能夠將快樂帶給數千名願以生命為代價換取快樂的觀眾們，是多麼的榮幸和幸運！我想創造這樣崇高的目標，將這一目標稱為最高—最高任務，而將完成這一任務稱作最高—貫串列為。」

「還是在很久之前，我們劇院在彼得堡進行巡迴演出。演出前，我因為排練準備得不成功，在劇院耽擱到很晚。我帶著惱怒、暴躁的心情，非常疲勞地離開了劇院。突然，我看到了意外的畫面。我看見了劇院前面的整個廣場上都是人。處處燃燒著篝火，數千人坐在那裡，有的在打盹，有的睡在雪地里，有的睡在隨身帶來的板凳上。這一大群人在等待早晨售票處開門，就是為了在賣票時買到一張座位比較靠前的戲票。

「全面研究角色之後，最高任務就清楚了。為了這個最高htｔps://rｅaｄ•9９csw.coｍ任務創作了劇本和劇中人物。

19××年×月×日。「演員—角色的內部舞台自我感覺形成了！

「用我們的語言來說，這個具有感染力的，滲透了整個劇本的演員。角色的心理生活動力的內在追求……」

這樣一來，有關「體系」的第一學年課程已經結束。而「在我的內心中」，就像果戈理說的那樣，「是如此的模糊，如此的叫人郁。」我本打算，我們幾乎一年的工作能夠使我產生「靈感」，但很遺憾，從這個意義上說，「體系」辜負了我們的願望。

「在我們這一行中也是這樣。經常在追求終極的最高任務時，途中會遇到次要的、不太重要的演員任務。創作演員會將全部精力都用於完成這個任務。用不著解釋，這樣以小目標替換大目標的行為是危險的現象，會歪曲演員的全部創作。」

「你們回憶一下，小孩在遊戲時，將綁在長繩上的重物或者石頭在頭上繞來繞去的情景。隨著轉動，繩子纏到了另一端的木棍上，由此轉動起來。帶有重物快速轉動的繩子形成一個圓圈，逐漸纏繞到兒童手中拿的木棍上。最後，重物越來越近，與木棍連在一起，碰到了木棍。

「在劇本中也可以作這樣的嫁接。有時，使整個劇本充滿生機的現代思想可以自然地嫁接到舊的古典作品中。在這種情況下，傾向不再獨立存在，而變為最高任務了。

「儘管演員認為最高任務很有意思，但與劇作者創作思路不相符合。我們是否需要這種不正確的最高任務呢？」托爾佐夫問道。

「為了迫使你們更看重最高任務和貫串列為的意義，我用圖式來說明一下。」阿爾卡季·尼古拉耶維奇走進一塊大黑板前，拿起粉筆說道。「正常情況下，所有的任務，無一例外，它們的角色生活短線都會向著一個確定的，對所有人一樣的共同方向。也就是最高任務前進。就是這樣。」

「而且，在發展的這個階段，舞台內部感覺還不能細緻深入地探尋最高任務和貫串列為。已經形成的自我感覺要求一點重要的補充。其中隱藏著『體系』的主要秘密，證明了我們藝術流派的主要基礎是正確的： 『通過有意識行為達到下意識的行為。』我們從下節課開始學習這個補充和基礎。

阿爾卡季·尼古拉耶維奇今天說道：

「我不能回答這個問題，想象不出什麼能夠強迫我拿身體，甚至生命去冒險的事情。

「雖然同一個角色的同一個最高任務對於所有的表演者都是必需的，但在每一個表演者的心靈中卻是各有不同。這樣一來，相同的任務卻又不相同。比如： 以人的實際追求『我想快樂地生活』為例。在這種慾望本身、在獲得慾望的途徑上、在對快樂的認識上，都有著各種各樣的、難以捕捉的特徵。在這裡有許多個性化的、個體的，不總是受意識控制的東西。如果你們能夠說出一個更加複雜的最高任務，那麼每一個作為演員的人個性化特點表現得會更加明顯。

「原來如此！」他大聲說，「關於這個部分，您不應當問我。『體系』是不生產靈感的。它只是為靈感準備優質的土壤。至於靈感是否產生的問題，您去問阿波羅，或者請教您的天性或者機遇。我不是魔法師，只能給您指出新的誘餌、激發|情感、體驗的手段。

「指揮軍隊向哪裡進軍呢？」

「最高任務應當與這個領域是一脈相承的。

「可以進軍了！」

「不需要！我們不需要這樣的最高任務。況且，這種最高任務很危險。不正確的最高任務越有吸引力，它就越是能使演員靠近自己，接著就是遠離劇作者、劇本和角色。」阿爾卡季·尼古拉耶維奇自己回答了這個問題。

「『而貫串列為，最高任務呢？！』我問她。

「向主要中心，向首都，向劇本的心臟，向主要目標劇進軍，為此作家創作了作品，為此演員創作了其中的一個角色。」

「演員應當自己去找到最高任務，喜歡它。如果是其他人給他指出了最高任務，那也必須經由自己，從情感上讓自身的情感和人物興奮。換句話說，應當善於將最高任務變為自己個人的任務。這就意味著，在其中找到與自己心靈有同源關係的內部實質。

「您站在舞台上時感覺到了什麼？」他希望弄清楚我對體系的疑惑。

「在這種情況下，與劇本本能地聯繫在一起的最高任務和自然形成的貫串列為有一部分就會被留下，但是它們一定會不斷地被吸引到加入進來的傾向中：

「加倍愛護最高任務和貫串列為。小心翼翼地對待強加進來的傾向和其他與劇本無關的追求和目標。

「追求最高任務應當是從一而終，貫穿整個劇本和角色的。

「那麼我們如何看待能夠激發創作想象，吸引所有全部的注意力，符合真實感，激起信念和自我感覺其他元素的最高任務呢？我們需要任何的推動心理生活動力、演員自身的諸元素的最高任務，就像需要麵包和飲食一樣。

「那如何做呢？」

阿爾卡季·尼古拉耶維奇在黑板上畫出了一個圖式：

「我奉勸您以後不要去追求靈感的幻影。將這個問題交給魔法師也就是天性去解決。自己還是去研究人類意識能夠達到的事情吧。

「在這種情況下，創作過程是正常進行的，作品的固有天性沒有受到破壞。

「現在，你們想象一下，當繩子猛烈轉動時rｅaｄ.99csｗ•ｃｏｍ，有人把手杖伸進來。這時，帶有重物的繩子遇到手杖后，由於運動的慣性，沒有纏繞到產生運動的木棍上，而是手杖上。結果，重物沒有落到它的真正主人，也就是小男孩的手裡，而是落到了用手杖截住繩子的他人手裡。這時，小男孩自然就不能控制自己的遊戲，只好躲在一邊。

「但這樣的任務主要針對我的角色，與整個劇本無關。當工作很長時間后，我們意識到『女店主』，或者換句話說，『我們生活的主人』就是女人（米拉多琳娜），並且根據這種理解，確定了有效的最高任務，劇本的整個內在實質自然就顯現出來。

「安東·巴甫洛維奇·契訶夫不斷同鄙俗行為、市儈習氣作鬥爭，憧憬美好的生活。這種為美好生活進行的鬥爭及追求這樣生活的願望成為了他許多作品的最高任務。

「你們已經知道，在簡單的部分和任務中，準確的名稱會使它們獲得力量，具有意義。當時，你們還說，用動詞替換名詞提高了創作意向的積極性和感染力。

「我們是否需要情感性，激發我們全部天性的最高任務呢？當然，就像急需空氣和陽光一樣，我們急需這樣的最高任務。

「如果現代的東西表現了重要的問題，深刻的思想，那麼它可以成為永恆的。如果劇作家需要現代性，我並不反對這樣的現代性。

阿爾卡季·尼古拉耶維奇又隨即畫出了描述一條被扯斷的貫串列為的線草圖。

「我再舉出第三種情況，」阿爾卡季·尼古拉耶維奇繼續解釋說。「就像我曾經說過的，在每一個好劇本中，它的最高任務和貫串列為都是本能地發源於作品的內在本質。如果沒有扼殺作品本身，這是不能被隨意破壞的。

「所有這些個性化特點在不同表演者心靈中的反映，對最高任務來說，都具有重要的意義。沒有創作者主觀的體驗，最高任務就會枯燥乏味，沒有生氣。為了使最高任務、角色變得有生命力、充滿激|情、閃耀著真正人的生活絢麗色彩，必須在演員心靈中尋找反應。

「但是，如果在追求最終目標的途中，如果劇本和角色的最高任務或者一生創作了很多作品的演員的最高—最高任務只注意到微小的、個別的任務，那就很可悲了。」

「但很快我們意識到了錯誤，將剛愎自用的人最高任務叫做『我想讓別人將我當做病人』。

「強制是創作的卑劣手段。因此，對於劇本和角色而言，藉助于轟動一時的效應而『煥然一新』的最高任務只能會扼殺劇本和角色。

「而且在下一堂課，我們還要講關於『靈感』的問題。我們來分析靈感。」托爾佐夫一邊走一邊說。

他發現我的狀態后，想知道我情緒低落的原因所在。我支支吾吾地回應著，而他卻刨根問底：

「如何向你們解釋貫串列為和最高任務在我們創作中的實踐意義呢？

「如果從母親方面表現出反行為來代替聯合行動的話，那就自然得多。因此，在這個部分，阿格尼絲不是按照貫串列為而是反貫串列為的線，不是通向最高任務而是向反方向行進的。

「不僅僅一個枯燥的理智（智慧），而且還有慾望（意志）、情感（感覺）及所有的元素都研究過劇本！創作的大軍戰鬥隊形更強大了！

「所以，」阿爾卡季·尼古拉耶維奇說道，「心理生活動力追求的線產生於演員的理智（智慧）、慾望（意志）和情感（情感），吸收了角色的各個部分，滲透了作為演員的人的內部創作元素，就像纏在一起生長的枝藤一樣，這些線相互連接，交織在一起，形成了一幅幅奇妙的圖畫，形成一個牢固的結子。所有這些追求的線一道創造了內部舞台自我感覺。只有在這種狀態中可以開始研究角色心靈生活以及在舞台上創作時演員自身的生活中的所有部分、所有複雜的曲折變化。

「那您還需要什麼？！在舞台上不撒謊，相信一切，感覺自己是舞台的主人。難道這是壞事嗎？這已經夠了！」托爾佐夫說服我。

阿爾卡季·尼古拉耶維奇稍加停頓后，繼續說道：

阿爾卡季·尼古拉耶維奇平靜地解釋說：

「外行說：『什麼樣的名稱都一樣！』但是，事實上，作品的導向和對作品的處理常常取決於準確的名稱、隱藏在這個名稱中的感染力。假設，我們表演格里鮑耶多夫的《智慧的痛苦》，可以用下列話語定義作品的最高任務，即『我想追求索菲亞』。在劇本中有許多情節都可以證明這個名稱是正確的。

「設想一下，劇本中出現了其他與劇本無關的目標或者傾向。

「如果變換哈姆雷特悲劇的最高任務的名稱也會發生類似的變化。如果將悲劇稱為『我要緬懷我的父親』，那麼悲劇就成為了家庭悲劇了。如果是『我想了解生命的秘密』這樣的名稱，那麼就會變為充滿神秘主義色彩的悲劇。在這部悲劇中，已經看到陰間的人在沒有解決生命問題之前是不能存活下去的。一些人想在哈姆雷特身上看到第二個救世主。他應當手持利劍消滅人間一切骯髒的東西。最高任務『我想拯救人類』就會更加擴大和加深了悲劇的意義。

我們大家都認為，不可能。

「『如果您在表演時不考慮貫串列為，這就意味著，您在有規定情境和神奇假使的舞台上就不能實施行為，這就是說，您不能將天性和下意識吸引到創作中來，您就不能像我們藝術流派的主要目標和基礎要求的那樣，去創造角色的「人的精九-九-藏-書神生活」。沒有這些，就談不上「體系」。這就意味著，您不能在舞台上創作，而只能按照「體系」做一些相互沒有聯繫的練習。這些練習對於課堂很適合，但卻不適合演出。您忘記了，這些練習和所有「體系」中存在的東西首先需要服務於貫串列為和最高任務。因此，您角色中的精彩部分就不會給人留下印象，不能從整體上令人滿意。去將阿波羅塑像打碎，展示其中的每一個碎片，未必能夠吸引參觀者。』

「從這一刻起，一切都服務於最高任務。

「我開始在思想上遠離『嬰兒的襁褓』，瞄準了最高任務『不能全有，寧可全無』。當然，藉助于想象力和虛構可以使得二者產生依賴關係，但這將很勉強，具有強制性，從而毀壞了劇本。

「演員Z只是聽說了一些東西，只是大概懂一點，但這僅僅是理論，還沒有在實踐中使用過。

「確實，有傾向和最高任務融為一體的情形存在。我們知道，柚子樹上可以嫁接檸檬樹枝，長出的新果在美國被稱為『葡萄柚』。

「綜上所述：

「因此，對語言來說，貫串列為是心理生活動力追求線的直接繼續，起源於創作演員的智慧、意志和情感。

阿爾卡季·尼古拉耶維奇指了指懸挂在我們前面的條幅上的內容。

「這就是您作為演員追求和關心的事情。

「您，還有許多與您的觀點一致的人，經常混淆和錯誤地理解三個詞語： 永恆性、現代性和簡單的轟動一時。

「這些條件在更大程度上體現在最高任務的名稱中。

「任何行為都會遇到逆反行為。而且後者能夠喚起和強化前者。所以，在每一部劇本中，與貫串列為同時存在的，還有來自於反方向的，與貫串列為對立的反貫串列為。

「與現代性完全不同，狹義的轟動一時的東西永遠都不會成為永恆的。它只是活在今天，明天它就可能被忘記。因此，永恆的藝術作品任何時候都不會與簡單的轟動一時本能地聯繫在一起，無論導演、演員，包括你們自己想出什麼樣的花招。

「實際上，假使埃古沒有實行自己的陰謀詭計，那麼奧賽羅也就不會去嫉妒苔斯德蒙娜，殺死她，但因為摩爾人全身心地在追求自己所愛之人，而埃古又以自己的反貫串列為夾在他們中間，才創造了非常有感染力的具有悲慘結局的五幕悲劇。

「但還可以使劇本更加深刻，用『我想往自由！』這樣的話語定義最高任務的名稱。劇本中的主人公有了這樣的一種追求后，他對施暴者的揭露就更加犀利，整個作品就不會像在第一種情形。表達對索菲亞的愛那樣，只具有個人的、個別的意義。也不像在第二種方案中那樣只有狹隘的民族意義，而是具有廣泛的全人類的意義。

「重要的是讓演員對待角色的態度既不失去情感的個性化，同時又不脫離劇作家的立意。如果表演者在角色中沒有表現出人的天性，那麼他的創作就是僵死無用的。

阿爾卡季·尼古拉耶維奇指了一下掛在我們前面的條幅，讀道：

「角色生活中的一系列長長短短的線都是朝著一個方向。最高任務前進的。角色生活的短線及其他們的任務在邏輯上是不斷相互交替、相互連接的。正是因為如此，這些線才形成了一條連續的貫穿整個劇本的線。

「這就是奔向不同方向的一系列大大小小的任務和角色生活的小的部分。它們可以形成一條連續不斷的直線嗎？」

「但貫串列為的線是連接在一起的，就像串在一起的零散珠子一樣。所有元素都將它們派往共同的最高任務的方向。

「米哈伊爾·謝苗諾維奇·謝普金曾經寫信給自己的學生謝爾蓋·瓦西里耶維奇·舒姆斯基：『你有時可能演得差些，有時好一些，（這取決於心態），但應正確地去表演。』

「我們需要最高任務的哪一個性質呢？」我試圖弄清楚。

「如果最高任務非常糟糕，演員自己就不得不關心一下，如何使最高任務突出而深入。」

「現在給你們一分鐘時間，假設一下，演員沒有最高任務，他所扮演的角色生活的每一條短線都是奔不同方向而去的情形。」

「在演出另一個劇本。哥爾多尼的《女店主》時，我們最初將最高任務定為：『我想躲避女人』（厭惡女人），但這時劇本並沒有表現出自己的幽默和感染力。之後，當我明白了主人公其實是一個愛|女|人的人，他希望自己不是一個厭惡女人的人，只是希望被別人視為是厭惡女人的人的時候，我就將最高任務確定為『我想偷偷地去討女人的歡心』（在厭惡女人的掩飾下）。劇本立刻就活了。

19××年×月×日。

「假使在劇本中沒有任何反貫串列為，一切都是自然形成的，那麼表演者和他們所扮演的人物在舞台上就無事可做。而劇本本身也就變得沒有行為，因此也就不適合於在舞台上表演。

「這一切暫時還沒有出現，但您要牢牢記住： 謊言、做作的表演、刻板的模式、裝腔作勢任何時候都不會滋生靈感的。所以，努力正確地演出，學習為『忽然悟出的靈感』準備優質的土壤，相信只有這樣，靈感才會更多地與您和睦相處。

「作為答案，我給你們講述一件我在生活中親歷的事情。這件事情讓我理解了（也就是感覺到了）現在所談論的內容。

「處於正確軌道上的角色會一直前進，發展和深入，最終達到靈感。

「假設，我們將九九藏書布朗德的口號：『不能全有，寧可全無』確定為最高任務（這是否正確，對於這個例子而言不重要。），狂熱者的這。基本原則是非常可怕的。在完成生活的理想目標時，這個原則不會做出任何妥協、讓步和偏離。

19××年×月×日。

「在劇作家的作品和演員—角色的心靈中。」

「演員Z非常熱衷於這項工作，請我給她幾天時間來掌握這項工作。我經常去檢查當我不在時她做什麼。最後，去劇院觀看新的修改後的演出。簡直難以描述那天晚上發生的情形。這位天才演員的所有痛苦和質疑都得到了補償。她取得了令人振奮的成就。這就是奇迹般的、卓越的具有生命力的貫串列為和最高任務所能做到的。

「毋需補充，反貫串列為的線是由演員—角色生活的個別方面和細小的線組成的。我現在試著用布朗德的例子說明我上述所說的內容。

「第二天，排練定在家裡進行。我給這位演員解釋，如何用貫串列為將她已經準備好的各個部分和任務串聯起來，如何將它們引向最高任務上去。

「在劇本中發生的一切，所有獨立的大小任務，所有與角色類似的演員的創作想法和行為都是為了完成劇本的最高任務。演戲時所做的一切與最高任務都是相互聯繫和依賴的。這種一般性的聯繫非常明顯，以至於與最高任務沒有聯繫的最微不足道的細節都可能是有害的、多餘的，可能分散觀眾對作品主要內容的注意力。

「一個很有知名度且深受觀眾歡迎的演員Z對『體系』發生了興趣。她決定從頭重新學起，帶著這樣的目的她暫時別離了舞台。在幾年裡，Z按照新方法向不同的老師學習，學完了全部課程，之後重新回到了舞台上。

「弄清楚創作追求的真正目的之後，所有的動力和元素都會沖向劇作家圈定的路途，奔向共同的最終的主要目的地。也就是最高任務。

「劇作家作品誕生於最高任務。演員的創作也應當奔向這個最高任務。」

「這時，我有機會觀看了演員Z的演出。演出結束后，她請我去化妝間，她見到我之後，就像犯錯誤的學生。演出早已結束，參演人員和劇院的工作人員早已散去，而她既沒卸妝，也沒有換衣服，不讓我離開化妝間。她非常激動，夾雜著絕望，她要弄清楚她身上發生變化的原因。我們分析了她演的角色的各個方面，準備角色的細節，她所掌握的『體系』中的所有技術手段。一切都是正確的。這位演員能夠理解每一個獨立的部分，但去沒有抓住『體系』的創作基礎。

「這時，劇本中揭露社會的一面在劇本中將會很有分量，整個作品也就具有了更重要的內在意義。

「列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰一生都在追求完善自我。他的許多作品都是由作品最高任務這顆種子成長起來的。

「就像種子長成了植物一樣，劇作家的作品也是由獨立的思想和情感成長起來的。

「有多少各種各樣的最高任務需要淘汰和重新樹立。在達到目的之前，需要進行多少次瞄準和失敗的射擊。」

「如果沒有貫串列為，劇本的所有部分和任務，所有的規定情境、交流、適應、真實和信念等都會委靡不振地相互分離，沒有任何復活的希望。

戈沃爾科夫以自己全部的戲劇熱情對這種說法提出了異議。

「當轟動一時或者與劇本無關的目標被強制移植到舊的完整獨立古典作品中時，它就成為美麗勻稱身體上的一塊息肉，使身體變得醜陋以至到認不出來的程度。被摧殘的作品的最高任務沒有了吸引力和感召力，只是令人生氣和精神失常。

「不好的是，這樣的解釋使得劇本中主要揭露社會的一面具有了偶然性和無足輕重的意義。但可以用這樣的話語確定《智慧的痛苦》的最高任務，即『我想追求』，但不是索菲亞，而是自己的祖國。在這種情況下，恰茨基對俄羅斯、自己的民族、自己的人民的熾熱的愛佔據了主要地位。

「那最高任務很糟糕時呢？」維雲佐夫問道。

19××年×月×日。

「我從個人的演員實踐中舉出幾種情況，能夠比所舉的例子更清楚地向你們解釋最高任務名稱的意義。

「現在，你們認真地聽我說，因為我要告訴你們非常重要的東西，」阿爾卡季·尼古拉耶維奇說，「從開學以來的所有學習階段，在一年內進行的所有的有關各個元素的研究，我都是為了創造舞台內部感覺。

「或者，換句話說，不僅應當在角色中，更要在演員的內心中尋找最高任務。

「問題就在這裏。我什麼特殊的東西都沒有感覺到。我在舞台上感到很舒服，我知道需要做什麼。我並不是胸無點墨地白白站在那裡。我相信一切，我意識到自己有權利站在舞台上。」

「在尋找和確認最高任務的艱難過程中，選擇最高任務的名稱起著很大的作用。

「你們是否感覺到了天才們的這些偉大生活目標能成為演員進行創作的令人激動、吸引人的任務可以吸引劇本和角色的所有獨立部分。

「你們現在是否清楚了，最高任務與劇本之間緊密聯繫是本性所固有的。最高任務來自於劇本的深處，來自於它最深的隱秘的一面。

這個簡短的回顧幫助我將第一學年所掌握的東西分類排放好。

「經常在演完戲之後，採取確定最高任務。觀眾常常自己幫助演員找到正確的最高任務的名稱。

「劇作家的這些獨立思想、情感、生活的幻想猶如一條紅線貫穿了他的ｒeａd•9９ｃｓw•ｃom整個一生，在他進行創作時支配著他。他將這些作為劇本的基礎，從這個種子中培養出自己的文學作品。劇作家的所有這些思想、情感、生活幻想、永恆的痛苦與快樂都會成為劇本的基礎： 正是為了這些，他才拿起了筆。在舞台上表達劇作家的情感和思想、他的幻想、痛苦與歡樂都是戲劇的主要任務。

「這很好，我們應當歡迎這樣的現象，因為逆反行為自然會引起一系列的新行為。我們需要這種經常性的碰撞： 它會導致鬥爭、爭吵、爭論、完整系列的相關任務及解決問題的方法。它會激起成為我們藝術流派基礎的積極性、有效性。

「對不起，您剝奪了導演和演員的一切個性化的主動權、深藏著自我的個性創作，及振興舊藝術，使其接近現代的可能性！

「你們意識到，在尋找最高任務時，重要的是在劇作家的作品中推測出最高任務，在自己的內心中找到反映。

「布朗德的責任感與母愛在鬥爭。理智與情感在鬥爭。狂熱的牧師與痛苦的母親在鬥爭，男性的方法與女性的方法在鬥爭。

「這可以用下面的草圖表示： 貫串列為的線延伸到最高任務與傾向中。

最後，阿爾卡季·尼古拉耶維奇用簡短的話語，扼要地提醒我們，他在整個學年所講過的東西。

「難道這不是我們的藝術流派中具有重大意義的令人信服的例證嗎！

「所以，在這個舞台上，貫串列為的線掌握在布朗德的手中，而反貫串列為引導著阿格尼絲。」

「這樣真正的、活生生的追求正是由最高任務的性質本身、它的誘人性激發出來的。

「因此，演員的首要任務就是不能忽視最高任務。忘記最高任務就意味著扯斷表演的劇本的生活線。無論對於角色，還是對於演員自身，還是對於整場戲這都是災難。在這種情況下，表演者的注意力瞬間會偏離到不正確的方向，角色的心靈就會變得空虛，生命也就隨之停止。學會在舞台上正常地、從本性出發創造現實生活中很容易和自然發生的東西。

「這是什麼？」

「我們約定在未來將這個基本的、主要的、包羅萬象的目標稱為劇作家作品的最高任務。這個目標吸引了所有任務，無一例外，喚起了心理生活動力和演員—角色自我感覺元素的創作追求。」

這時，我向他坦白了有關「靈感」的問題。

「除了連續性之外，應當區分這種追求的不同性質和源頭。

「這時，劇本喜劇性的一面立刻流露出來，江湖醫生騙子利用傻子行騙的場面有了基礎。而這些人也是莫里哀劇本中欲嘲笑的對象，這時悲劇立刻變成了輕鬆諷刺市儈行為的喜劇。

「我們是否需要吸引了我們全部身心的意志性的最高任務呢？特別需要。

「這種脊柱已經被折斷的劇本是沒有生命力的。」

我站在劇院的前廳，思考著，機械地穿上外套。懶洋洋地將圍巾圍在脖子上。突然，有人對我說了一些挑釁的話語。我大叫一聲，轉過身去，看見了笑容滿面的阿爾卡季·尼古拉耶維奇。

「現實生活中的事件能夠更好地讓你們信服。我來講述一下其中的一件事情。

「是什麼賦予了最高任務特殊的、難以捕捉的、根據自己的方式激起同一個角色的每一個表演者的吸引力？在大多數情況下，正是我們無意識地在自己內心感受到的隱藏在下意識領域的東西，才賦予了最高任務這樣的特點。

「現在你們試著將整個劇本的最高任務與『襁褓』片斷中的獨立部分聯繫在一起，哪怕是我們曾經分析過的那些部分。

「我演過莫里哀《心病者》中的阿爾岡。起初我們對於劇本的理解很膚淺，將它的最高任務確定為『我想當一個病人』，我越拚命當一個病人，我越覺得演得成功，我就越覺得快樂的諷刺喜劇變成了生病的悲劇，變成了病理學的悲劇了。

「但或許為了達到主要目的，還有其他真正的、人類的、起積極作用的追求。這種不斷的追求就像主動脈一樣為演員和所扮演人物的機體提供營養，賦予他們和整個劇本生命力。

「我給你們解釋一下，」托爾佐夫急忙來幫助他，「陀思妥耶夫斯基一生都在人間尋找上帝和鬼神。這促使他創作了《卡拉馬佐夫兄弟》。這就是為什麼尋找上帝成為了這部作品的最高任務。

「當我為了布朗德這個角色開始做一些類似的工作、探詢任務『為了舉行祭禮儀式，說服妻子交出襁褓』和整個劇本的最高任務『不能全有，寧可全無』之間的聯繫時，我立刻成功地找到了這個聯繫。自然，這個狂熱者為了自己的人生理想要求一切。阿格尼絲的反行為激起了布朗德更強烈的行為。由此，可以看出兩個不同方法之間的鬥爭。

「在這些條件下，貫串列為被破壞，劇本被撕成了碎片，散落到各個方向，每一部分都不得不獨立存在，與整體無關。無論這些獨立部分如何地完美，它們都不是劇本所需要的。

「讓最高任務儘可能紮實地深入創作演員的心靈中，深入他的想象中、思想、情感和各個元素中。讓最高任務不斷地提醒表演者關於角色的內心生活和創作目的。演員應當在演戲的全部時間內注意這個最高任務。讓它幫助將情感注意力抑制在角色生活範圍內。當做到這一點后，體驗過程就能正常地進行。如果在舞台上角色的內部目的與作為演員的人的追求發生分離時，就會形成毀滅性的脫軌現象。