我深信畫藝跟文采同源同道。好多名畫家的畫，功力都深厚，可惜彩筆始終潑不出文采。古今工花卉、工仕女的大師不少，真能著花解語、著人傳情者，不多。中外學問深、詞彙富的作家不少，真能點字成物、造句成景者，也難得。前幾天到集古齋看劉先生的畫展，不禁加深了我的偏見。劉先生跟我在陸羽喝茶的時候還在慨嘆他讀書不夠多。我倒覺得畫畫跟寫文章一樣，基本功練好之後，必須感情用事，下筆要有六分放縱自己的膽識。劉先生的作品四分拘謹、六分放蕩，他再往故紙堆里求淵博，丹青恐怕要減卻不少心物交融九-九-藏-書的境界了。齊白石的藝術養份畢竟是取自民間而非乞靈經典，他畫上的題識尤其絲亳不迂不腐。齊白石不朽，這是關鍵。

這次畫展，非常「劉旦宅」的作品不少。《瓊花仕女》、《芭蕉仕女》、《黛玉葬花》、《宋人詞意》、《紅樓夢十二金釵》、《水仙》、《玉蘭壽帶》、《墨牡丹》，都是。最教我傾倒的卻是那幅素里透艷的《簪花仕女》：素白的背景，瘦金的書法，小令的容顏，錄的是白石道人虞美人賦牡丹二首。那是「己已暮春縠雨時節」的靈感，纖旨曲致，都不必再多費語言筆https://read.99csw.com墨去窮追了。劉先生塑造黛玉不止一幅，這次的《葬花》竟格外傳神，也許是臉上空靈的神韻和那一樹繁花的超脫在作祟，每一筆都見文采，更何況題的只是「甲子暮春燕子來時劉旦宅作於海上翠雲樓之雨窗」。

國內《文心雕龍》專家王元化先生為上海畫家劉旦宅先生歐洲巡迴畫展的畫冊寫序文，引了《文心雕龍》里一句「思表纖旨，文作曲致，言所不追，筆固知止」。王先生說，這句話的意思是「有一種幽微奧密難以言傳的意蘊，reａｄ.99ｃｓw.com不要用藝術的表現使之凝固成定勢，而應當為想像留出迴旋餘地」。他還說，「此即畫論所謂意到筆不到之旨耶？」這篇序文請了劉祖慰、錢紹昌、朱融譯了英文。譯筆非常謹慎，頗見功力。「意到筆不到」這句話的譯文是：「Aren't these remarks constituting exactly what is aimed at in painting where 『the brush stops for imagination to run free』？」王先生接著說：「中國藝reaｄ.99csw•coｍ術重空白，空白不是無，而是在作品中，故意留出一些地方，不著筆墨，以求其盡得風流之妙」（「Chinese art stresses vacancy， which will not conduce to 『nothing at all』. Some space is deliberately left in a piece of work where the brush stops for the best effect of a refined taste」）。「風流」指的當是司空圖《九-九-藏-書詩品》里的「不著一字，盡得風流」，文藝作品之超逸美妙也。那當然也帶點「風韻」的閑雅氣勢，英文說「a refinedtaste」比較容易理解。「無」字則可以從哲學的層次去闡釋，與存在主義的nothingness頗相近，取其「虛」的寓意。中國畫家都懂得留白的技巧，卻未必都能經營留白的意境，「空白」處往往看不到「婉轉」之姿和「徘徊」之韻。劉旦宅先生不同，他作品中的空白藝術總是幻化出說不盡的情懷。