九九藏書

中國當代重要的一位思想隱士，隱於市而專心著書的人。熊逸，是一個筆名，只有極少的人識得他的廬山真面目。熊逸堅持用這個筆名解剖中國傳統文化，用學貫中西的現代視角反觀中國傳統文化。

托尼·羅伯特·朱特（英語：Tony Robert Judt，又譯為東尼·賈德，1948年1月2日－2010年8月6日），英國歷史學家、作家、大學教授、社會民主主義者。他以其對歐洲歷史的貢獻而聞名，是紐約大學研究歐洲歷史的埃里希·瑪利亞·雷馬克教授和紐約大學埃里希·馬里亞·雷馬克研究所主任。他還經常為《紐約書評》寫文章，成為了一名公共知識分子。1996年當選美國文理科學院院士，2007年則當選英國社會科學院院士。

托尼·朱特1948年出生於英國倫敦的一個東歐猶太移民家庭。朱特的祖父是沙俄時期社會主義政黨崩得的支持者，父親則是個對斯大林主義持有異議的馬克思主義者，對托洛茨基充滿同情。

在他小時候，父母就把家搬到很少猶太人居住的普特尼區。朱特從小接受傳統的英式教育。朱特在父親影響下很早就閱讀馬克思主義的著作，以及喬治·奧威爾和阿瑟·庫斯勒等左翼作家的作品。在中學時，朱特是一名社會主義-猶太復國主義者。他曾多次前往以色列，在吉布茨做一名採摘工人。後來因為在以色列的沮喪，而使其成為一個尖銳的批評者。

1968年六八風暴期間，他在劍橋大學國王學院學習，參与了在劍橋的反越戰大遊行。在巴黎高等師範學院期間，他結識了法國共產主義史學家安妮·克里格爾，並在史學理論上受到她很大的影響。

朱特先後任教於劍橋大學、加州大學戴維斯分校、伯克利分校和牛津大學等處。1987年執教於紐約大學，並在這裏創建了雷馬克研究所。

2008年他被診斷出肌肉萎縮性側索硬化症，2009年頸部以下癱瘓，2010年在紐約曼哈頓的家中去世。

朱特作為一名歷史學家，他在史學方面並未有系統的訓練，基本是通過大量的閱讀自學成才的。他研究歷史更多是出於政治上的關切。

朱特早期研究領域是法國史。他的博士論文研究的是法國1920年代的社會黨，之後的著作則是對19世紀晚期普羅旺斯的社會主義的區域研究。

1980年代初期，朱特通過流亡美國的波蘭歷史學家揚·格羅斯，結識了不少東歐的知識分子，受此影響，東歐成為他新的研究領域。並在十多年後完成了代表他最高學術成就的《戰後歐洲史》。

1990年代，朱特開始為《紐約書評》和《新共和》撰寫大量評論文章，話題涉及政治哲學、社會理論和美國外交政策等問題。他對伊拉克戰爭和以色列的批評也引發了不少爭議。

約翰·邁克爾·克萊頓（John Michael Crichton，1942年10月23日－2008年11月4日），美國暢銷書作家、醫生、影視製片人、導演兼編劇。作品多為動作類型，科技成分濃厚，被冠以「科幻驚悚小說之父」的稱號。作品中大量的引用醫學科技新知，充份反應出他的醫學訓練與科學背景。他的書已被譯成36種語言，暢銷書幾乎本本被好萊塢搬上銀幕，在全世界擁有眾多的讀者和影迷。1994年，克萊頓成為了美國歷史至今唯一同時有作品位於電影（《侏羅紀公園》）、電視劇（《急診室的故事》）和暢銷書（《桃色機密》）排行榜首位的藝術創作人。

邁克爾·克萊頓出生於伊利諾伊州芝加哥，在紐約州長島長大。父親是一名記者，有兩個姐姐，一個弟弟。育有一女。 自小即有寫作天分，14歲時已在紐約時報刊載旅遊專欄。1960年就讀哈佛大學英語系，後來轉系，並選修醫學預科課程，以極優成績獲得體質人類學學士，並獲選優等生榮譽學生協會會員，之後取得獎學金至英國劍橋大學人類系研究。隨後進入哈佛醫學院就讀。克萊頓自承大學時期曾經抄襲喬治·奧威爾，將他的文章當作自己的報告交了出去，後來還只得了個「B-」，克萊頓宣稱那是對學校的測試，絕非刻意欺瞞。1969年醫學院畢業后，擔任加州沙克生物研究中心）博士后研究員，1988年成為麻省理工學院客座作家。

就讀醫學院期間，以筆名John Lange及Jeffery Hudson開始撰寫小說，1969年《死亡手術室》獲得的愛倫坡最佳小說獎。他與弟弟道格拉斯（Douglas）用筆名Michael Douglas合著的小說 Dealing: Or the Berkeley-to-Boston Forty-Brick Lost-Bag Blues 後來也被好萊塢改編成電影。他的兩個筆名，都在暗示他的身高。據他自己所述，1997年時他大約有206公分。Lange這個字在德文、丹麥語跟荷蘭語里，都有「身材高大」的意思，而傑弗瑞·哈德遜爵士（Jeffrey Hudson）則是17世紀有名的侏儒，是英格蘭亨莉雅妲·瑪利亞王后的廷臣。

1969年他用本名出版的暢銷書《天外病菌》（又譯《安德洛墨達品系》），賣出了電影版權，巨大的成功使他下定決心棄醫從文。這部作品使他成為美國最成功的小說家之一。從此邁克爾·克萊頓寫出了一部又一部暢銷小說。

克萊頓早年在非文學領域的研究為他積累了人類學、醫學、生物學和神經學等淵博的知識，為他日後的文學創作奠定了堅實的基礎。他也導演過幾部電影，如他1979年與史恩·康納萊合作，執導了自己1975年的作品《火車大劫案》。克萊頓聲望達到最高是在20世紀90年代，他的作品《侏羅紀公園》被好萊塢導演史蒂芬·史匹柏搬上銀幕。另外他還創作並製片了獲得艾美獎的電視連續劇《急診室的春天》。

克萊頓的興趣十分廣泛，他的才華不僅體現在文學上，所導演的影片《鑽石宮》（又譯《西部世界》），《八號房禁地》（又譯《昏迷》）、《火車大劫案》等獲得了巨大成功。他是個計算機業的行家裡手，擁有自己的FilmTrack軟體公司，於20世紀80年代開始為電影拍攝設計多種電腦程序，他所執導的《鑽石宮》，就是世界上首部應用電腦特技的電影。他還寫過關於信息技術的書 Electronic Life，自己甚至還設計了一套叫《亞馬遜》的電子遊戲。克萊頓在這些領域的涉獵，也為他的文學創作提供了豐富的源泉。

邁克爾·克萊頓同時在美國作家協會、美國導演協會、電影藝術和科學學會等多家行業協會中任職。1992年的《人物》（People）雜誌將他評為全球50位最高雅人士（Fifty Most Beautiful People）之一。

克萊頓在2008年11月4日因癌症逝世于洛杉磯，享年66歲。

邁克爾·克萊頓作品的一個首要主題是科學成就的取得有時是不負責任的。科學家和技術人員取得了驚人、不可思議但卻極端危險的成果往往並不被質疑。這些成果使我們人類獲得了權力但卻帶來了問題。所以科學在克萊頓的作品中，經常扮演走火入魔的角色，即使是按部就班完成的科學成就，他也能舉出最糟糕的應用範例。

邁克爾·克萊頓的小說有一些共同點：首先，他特別擅長以一個尚存爭議的理論和技術來構思一部小說，圍繞著這種理論刻畫人物形象。其次，他的小說情節詭秘，懸念不斷，高潮迭起，扣人心弦。第三就是縱橫馳騁的想象力。

用作品表達個人意見，也逐漸成為克萊頓的特色，在他用筆名發表的推理小說《死亡手術室》中，克萊頓用第一人稱扮演一位波士頓的病理學家，為挽救朋友的名譽，介入調查一椿墮胎致死所衍生的醫療疏失案件。這本書在1968年出版，遠早於1973年美國全國性墮胎合法化辯論的羅對韋德案（Roe v. Wade）。他花了160頁追查秘密幫人墮胎的主嫌犯，這個角色的登場就是為了表達作者個人的意見，然後，克萊頓用3頁讓這個角色為他的非法行為辯護。

克萊頓的部分小說也使用假造文書的文學技法。例如，《終極奇兵》（又譯《食屍者》）就是古英格蘭史詩《貝奧武夫》的玩笑版，他以學術的表現方式，重新詮釋阿瑪德‧伊本法德蘭（Ahmad ibn Fadlan）西元十世紀的手稿。

而在其它小說，如《天外病菌》（又譯《安德洛墨達品系》）跟《侏羅紀公園》里，也有不少以圖表、電腦信息、DNA序列、註解與參考書目的形式呈現，跟小說混合在一起的科學文件。

讀邁克爾·克萊頓的小說，撲面而來的是美國文化兼收並蓄的包容性。這種包容性不僅體現在他的小說與科學聯姻，大量引用有關物理學的、醫學的、遺傳學的、天文學的科學知識，而且雜揉了各類小說的品種優勢，提煉出他的小說特有的那種神奇、大胆的想象風格，尖銳、透徹的思維路線，開闊、宏大的敘事手法和簡潔、有力的語言特色。他走的是流行與通俗的路線，卻又能跳出通俗，在高科技想象領域沉澱下一些有關人類、科學、未來等問題的思考，在觸及現實題材時多能透過人物、事件的表象，去搖撼美國社會中一些似乎是不可動搖的制度與準則，具有嚴肅的現實批判精神。克萊頓是西方少數幾個能將通俗小說的驚險、火爆與高雅文學的思想意蘊熔為一爐的作家。克萊頓在作品中為我們展示了一幅幅高新科技的生動景象，其所涉領域之廣，描述之精確，令人嘆為觀止。這些作品對科技文化產生了不可忽視的影響。

劉勇，男 ，筆名格非。1964年出生於江蘇丹徒。1981年進入華東師範大學中文系漢語言文學專業，1985年畢業留校，任中文系助教、講師(1987)、副教授(1994)、教授(1998)。2000年獲文學博士學位，並於同年調入清華大學中文系。

現為清華大學中文系教授，主講寫作、小說敘事學、伯格曼與歐洲電影等課程。格非於1986年發表處女作《追憶烏攸先生》，1987年發表成名作《迷舟》，從此以「敘述空缺」而聞名于「先鋒作家」之中。而1988年發表的中篇小說《褐色鳥群》更是曾被視為當代中國最玄奧的一篇小說，是人們談論先鋒文學時必提的作品。2015年以其「江南三部曲」獲第九屆茅盾文學獎。

特德·姜（Ted Chiang），美國華裔科幻作家，1967年生。畢業於布朗大學計算機專業，之後從事軟體行業。自1990年發表處女作《巴比倫塔》至今，只出版了十四篇短篇或中篇小說，卻讓他捧回了包括星雲獎、雨果獎、坎貝爾獎在內的幾乎所有科幻大獎的獎盃。

南希·法默女士1941年出生在美國南方鳳凰城,她9歲開始在旅館當前台服務員。童年時期，她在小旅館見到了各種奇怪的旅客，有牛仔、獨眼大盜和沙漠獵人，她的童年就在這些旅客們的故事中度過。成年後，法默女士走遍了亞洲和非洲，這些經歷對她日後的創作有很大影響。

《你認識我嗎?》是法默女士的處女作,之後她又創作了《耳朵、眼睛和胳膊》和《災難女孩》，這兩部作品都榮獲了紐伯瑞文學獎；2003年她的著作《蝎子之加》更是同時榮獲了國家圖書獎、普林茲文學獎和紐伯瑞文學獎，十一年之後，她又出版續作《鴉片之王》。

（Engène Rambert，1830—1886），瑞士著名作家、詩人、博物學家。「瑞士阿爾卑斯俱樂部」創始人之一。

，瑞士著名作家、詩人、博物學家。「瑞士阿爾卑斯俱樂部」創始人之一。

歐仁·朗貝爾（Engène Rambert，1830-1886）於1830年4月6日出生於瑞士克拉朗，於1886年11月21日去世，集作家、詩人、教育家、文學評論家、藝術評論家及博物學家為一身。「瑞士阿爾卑斯俱樂部」創始人之一。1860至1881年，任教於蘇黎世聯邦理工學院。

朗貝爾著作很多，最為著名的是1865至1875年間出版的五卷本記敘體隨筆《瑞士阿爾卑斯山》。在這部作品中，他不僅集中了博物學傳統的分析、描述，還囊括了傳奇及小說，旨在創作出一部相當於「阿爾卑斯山百科全書」的作品。可以說，山川是朗貝爾的一個重要的興趣點。而這部於1879至1881年間出版的多卷本《飛鳥記》，也正是他醉心於自然的體現。實際上，作為「瑞士阿爾卑斯俱樂部」創始人之一，他對動物、植物、礦產、雲朵、水流等一切都懷有濃厚的興趣。

然而，讓朗貝爾知名度更高的其實是其評論性著作，特別是傳記作品，如1875年出版的《亞歷山大·維內，其生活及作品》，1884年出版的《亞歷山大·卡拉姆，其人生及作品》等。此外，他還活躍于瑞士高等教育的研討辯論中，並成為19世紀50年代創立瑞士聯邦大學（至少是法語區）的有力推動者。

朗貝爾於1886年溘然離世。以其名字命名的「朗貝爾文學獎」於1903年設立，以獎勵和資助優秀的瑞士法語文學作品及作家。

多蘿西·華茲華斯（Dorothy Mae Ann Wordsworth，1771.12.25–1855.1.25），南開大學英美文學教授，威廉·華茲華斯的妹妹，日記體和記述性散文體作家，英國18-19世紀女作家中一顆閃亮奪目的恆星。20世紀150年代開始翻譯詩歌，有譯著《史蒂文森遊記選》《英國浪漫派詩選》《小泉八雲散文選》《綠廈》等20多部問世，尤其擅長翻譯詩化散文。

多蘿西一生寫過九部日記或日記體裁的遊記，它們是：

1.《阿爾福克斯頓日記》(1798)；

2.《漢堡和從漢堡至哥斯拉爾旅行日記》(1798)；

3.《格拉斯米爾日記》(1803)；

4.《蘇格蘭旅遊回憶》(1803)；

5.《烏爾斯特湖岸遠足記)(1805)；

6.《斯考斐爾山遠足記》(1818)；

7.《大陸旅遊日記》(1820)；

8.《第二次蘇格蘭旅遊日記》(1822)；

9.《曼島旅遊日記》(1828)。

她的日記和散文長期成為浪漫派詩人、哥哥威廉·華茲華斯詩歌創作的靈感源泉。

《格拉斯米爾日記》是其代表作之一。精確細密地記載了作者隨兄長、英國浪漫派著名詩人威廉·華茲華斯一起定居於英格蘭北部著名湖區格拉斯米爾三年多的生活，直到威廉·華茲華斯結婚後日記中斷。日記有敏銳純熟的觀察力、博物學家的細心、發現者的熱情和自然主義者的精確性，文字簡括卻詩情畫意，充分展現了19世紀英國文人的浪漫主義情懷。

休·約翰·洛夫廷（Hugh John Lofting，1886年1月14日-1947年9月26日）是一位英國作家，創造了經典兒童文學形象杜里特醫生。

休·洛夫廷生在英國伯克郡的梅登黑德，少年時代加入美國國籍。從小喜愛動物，對狗的興趣尤濃。曾就讀於美國馬薩諸塞大學、英國倫敦工藝學校。

1904年到美國麻省理工學院攻讀土木工程，后回英國倫敦工業大學完成學業，獲得學位。畢業后他當上建築工程師和鐵路工程師，到加拿大、非洲和西印度工作過。

1912年他和一位美國女子結婚。婚後定居美國紐約。第一次世界大戰前曾服兵役。在戰場上他看到人受傷會得到救治，而馬則被槍殺。洛夫廷認為人應該理解馬的痛苦，它們也應該進醫院有醫生為它們救治。於是他想象出塑造一個住在英國鄉村的、能聽懂動物語言、能給動物治療疾病的心腸慈善的醫生形象，這就是「杜里特醫生」。

1919年洛夫廷負傷回家，因為在戰爭中受了嚴重創傷，他與家人一起搬到了美國康涅狄格州，但仍保留英國國籍。孩子們說喜愛他信中寫的杜里特醫生。在妻子的鼓勵下，他決定把那些信改寫成書。

1920年，他的第一部以杜里特醫生為主角的童話《杜里特醫生非洲歷險記》出版了。這本童話一炮打響，大受小讀者雙迎。人們認為它是「天才之作」， 「既富於幻想，又很幽默」，「是真正的兒童典範讀物」。

兩年後，即1922年，休·洛夫廷又出版了第二本童話《杜里特醫生航海記》，這一本還獲得了1923年美國著名的紐伯瑞兒童文學獎。

自此休·洛夫廷一年寫出一本杜里特醫生的童話，一口氣寫成了八本，正好寫到杜里特醫生上月亮，那是1928年。他本來想就此收筆，可是小讀者不答應，問醫生幾時回來，於是隔了五年他又出版了《杜里特醫生的歸來》(1933年)。杜里特醫生童話系列一共有《杜里特醫生的郵電局》(1924)、《杜里特醫生的馬戲班》(1925)、《杜里特醫生的花園》、《杜里特醫生的動物園》、《杜里特醫生的月球之行》等計十二部。最後兩本是在他去世后出版的。

杜里特醫生童話的插圖，全部是洛夫廷自己畫的。其實在童話創作之前，他就已經把人物畫出來了。他在第一次世界大戰時從前線給孩子們寫信畫畫，這些全部插圖還合起來出版過一本畫冊。

1947年，休·洛夫廷在美國加州的聖莫尼卡去世。

亨里克·約翰·易卜生（挪威語：Henrik Johan Ibsen，1828年3月20日－1906年5月23日），生於挪威希恩，是一位影響深遠的挪威劇作家，被認為是現代現實主義戲劇的創始人。

1828年易卜生出生於挪威南部小城希恩的一個木材商人的家庭，後來家道中落，易卜生14歲時離開父母，14歲到小城格里姆斯塔做藥店學徒並開始寫劇。青年時受歐洲資產階級民主革命影響，曾參加挪威民族獨立運動。1848年開始寫作詩歌和劇本，第一個劇本是三幕詩劇《凱替萊恩》。1850年易卜生到奧斯陸報考大學，但未被錄取，同年完成第一部劇作，當時他才22歲，但這部劇未被上演，他的第一部被上演的劇是同年的《墓地》，但這部劇沒有獲得多少注意。雖然他此後幾年中沒有再寫作，但他並沒有放棄寫劇。

1851年10月經人推薦入卑爾根劇院任編劇和舞台主任，開始職業戲劇家的生涯。他在挪威劇院工作期間，在那裡他作為作家、導演和製作者參加了145部劇作的製作。在這段時間里他雖然沒有自己寫劇，但是他從工作中獲得了許多實際經驗，而這些經驗後來對他的劇作有很大的作用。

1857年他回到奧斯陸。當時他的經濟狀況非常壞，但他1859年結婚。他對挪威的生活非常不滿，因此1864年他去義大利。此後27年中他沒有再回到故鄉。而當他回到挪威時，他已經是一個備受爭議，但有名的劇作家。

他此後的兩部劇作，1865年的《布朗德》和1867年的《培爾·金特》為他帶來了他所希望的注意和經濟上的成功。

這些成功給他帶來了自信，他開始越來越多地將他自己的信任和判斷加入他的劇作。他將此稱為「思想的話劇」。他此後的一系列劇作被稱為是他的黃金時代。他的威信不斷增強，他本人越來越成為歐洲劇作爭論的中心。

1906年5月23日逝世于奧斯陸。

易卜生的戲劇創作大致可分三個時期。其早期的劇作大多採用挪威古代英雄傳奇、歌謠和歷史改編創作，屬於富於民族色彩的浪漫主義戲劇。他根據挪威古代英雄傳說和用中世紀的民間創作，改編了多部劇本，如《凱替萊恩》、《英格夫人》、《奧拉夫．利列克朗》、《覬覦王位的人》等。《英格夫人》描寫十六世紀挪威北方女英雄英格夫人的故事，《覬覦王位的人》則是寫挪威從封建割據到民族統一時期的鬥爭，作品借歌頌古代英雄宣傳民族團結，激發民眾的愛國熱情，並以此倡導挪威的民族戲劇。稍後的《布朗德》、《彼爾．金特》開始向現實主義轉變。

中期創作約在1869年至1890年期間，十九世紀七十年代以後，巴黎公社革命引起歐洲社會矛盾的激化，這使易卜生對資本主義社會和制度的認識有所加深。他把注意力從中世紀民間文學轉移到當前現實生活方面來。他的創作從浪漫主義轉向現實主義。他往往以日常生活為素材，從多方面剖析社會問題，揭露和批判的鋒芒直指資產階級社會的種種弊端，觸及到法律、宗教、道德乃至國家、政黨、體制等各個領域。因此人們稱之為「社會問題劇」。

重要劇作有《青年同盟》、《社會支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敵》等。1891年，易卜生六十三歲時回到久別的祖國，在奧斯陸度晚年，他晚期的創作，不像中期那樣熱情、犀利，顯得冷峻、深邃，轉向心理描寫和精神分析，也有悲觀情緒和象徵主義色彩，作品有《野鴨》、《建築大師》等。1898年易卜生七十壽辰時，挪威文化界聚會慶祝他的生日，挪威國家劇院為他樹立了一尊銅像以示敬意。易卜生一生共寫過二十六個劇本和許多詩篇。他的劇作對現代戲劇發展具有深刻而廣泛的影響，故而被稱譽為「現代戲劇之父」。

約翰·沃爾夫岡·馮·歌德（Johann Wolfgang von Goethe，1749年8月28日—1832年3月22日），出生於美因河畔法蘭克福，德國著名思想家、作家、科學家，他是魏瑪的古典主義最著名的代表。而作為詩歌、戲劇和散文作品的創作者，他是最偉大的德國作家之一，也是世界文學領域的一個出類拔萃的光輝人物。他在1773年寫了一部戲劇《葛茲·馮·伯利欣根》，從此蜚聲德國文壇。1774年發表了《少年維特之煩惱》，更使他名聲大噪。1776年開始為魏瑪公國服務。1831年完成《浮士德》，翌年在魏瑪去世。

歌德不僅善繪畫，對自然科學有廣泛研究，其創作囊括抒情詩、無韻體自由詩、組詩、長篇敘事詩、牧童詩、歷史詩、歷史劇、悲劇、詩劇、長篇小說、短篇小說、教育小說、書信體小說和自傳體詩歌、散文等各種體裁的文學作品。最著名的是書信體小說《少年維特之煩惱》（1774）、詩體哲理悲劇《浮士德》（1774～1831）和長篇小說《威廉·麥斯特》（1775～1828）。《少年維特之煩惱》因反映了一代青年反封建的心聲，受到群眾熱烈的歡迎，使歌德從此享有世界聲音。《浮士德》取材於德國16世紀關於浮士德博士的傳說，給以加工改造。是歐洲資產階級上升時期資產階級先進人士不斷探索、追求的藝術概括。悲劇不但結構宏偉，色彩斑斕，融現實主義、浪漫主義和象徵手法為一體，且讓主要人物浮士德和魔鬼靡菲斯特的整個思想言行都形成善與惡、行與情、成與敗的辯證發展關係。

歌德一生尤其是後期創作的輝煌成就，是同他對這一現實主義原則的恪守分不開的。歌德早年曾領導過狂韌突進運動，傾向於浪漫主義。但以後意識到當時浪漫主義的「病態」，轉向古典主義。歌德所倡導的古典主義，實質上便是現實主義。現實主義問題是歌德後期理論思考的一個焦點。在西方現實主義理論發展的歷史進程中，歌德的現實主義文藝思想稱得上是一座里程碑，曾給予歐洲現實主義文學的發展以直接而有力的推動。興起於十九世紀三十年代的歐洲批判現實主義文學運動，顯然受到過歌德文藝思想的深刻影響。

他並不企圖在作品中「體現某種抽象的東西」，而只是把自己從生活中獲得的「感性的、生動的、可喜愛的、豐富多彩的」「印象」，「用藝術方式」進行加工，通過「生動的描繪」提供給人們。歌德在這裏雖然沒有指明「印象」的來源，但聯繫整段話的內容，不難理解，所謂「印象」，不是別的，而正是客觀外界的現實生活在作家主觀意識中的反映，而作家在社會實踐中對客觀生活的一種「觀照」。因為他認為這才是文藝創作的真正的基礎和根據。

歌德在同愛克曼談到《浮士德》的創作時，他一方面承認其中「沒有哪一行詩不帶著仔細深入研究世界與生活的明確標誌」，另一方面他又說道：「我如果不先憑預感把世界放在內心裡，我就會視而不見，……我們周圍有光也有顏色，但是我們的眼裡如果沒有光和顏色，也就看不到外面的光和顏色了」。他所說的「預感」以及眼裡的「光和顏色」，即是指作家能動地感應和預測生活的心理條件，或者說是創作主體所應具備的一種宏闊、靈勁、富有張力的心理形式。從這裏可以讀出這樣一層意思：文學創作者對特定外界事物的感受與把握，依賴於相應的主體條件，如不具備這方面條件，客觀存在的事物即使再有意義也不會成為他的對象，因而也不能引發他的創作衝動。

夏爾·德·塞孔達，孟德斯鳩男爵（法語：Charles-Louis de Secondat, Baron de La Brède et de Montesquieu，1689年1月18日－1755年2月10日），法國啟蒙時代著名思想家，近代歐洲國家較早地系統研究古代東方社會與法律文化的學者之一。他的著述雖然不多，但影響相當廣泛，尤其是《論法的精神》這部集大成之作，奠定了近代西方政治與法律理論發展的基礎，也在很大程度上影響了歐洲人對東方政治與法律文化的看法。他的作品還包括《羅馬盛衰原因論》等。

1689年1月18日出生於法國波爾多附近的拉布雷德城堡的貴族家庭。

1716年襲男爵封號，曾任律師、波爾多議會議長、波爾多法院庭長。他常去巴黎居住，目睹路易十四晚年朝政混亂的衰敗現象，路易十五即位，由母后攝政，法國社會動蕩依舊，孟德斯鳩記錄其見聞，積稿十年，於1721年整理成《波斯人信札》。

1728年旅訪奧、匈、意、德、荷、英等國作學術旅行，實地考察其社會政治制度和其他情況。返國后專門從事著述，曾被選為波爾多科學院院士、法國科學院院士、英國皇家學會院士、柏林皇家科學院院士。

1748年以27年的光陰出版《論法的精神》，全面分析了三權分立的原則。伏爾泰誇讚這本篇幅巨大包羅萬象的著作是「理性和自由的法典」。

1755年2月10日病逝于巴黎。

孟德斯鳩雖為貴族，他卻是法國首位公開批評封建統治的思想家，他突破「君權神授」的觀點。認為人民應享有宗教和政治自由。認為決定法的精神和法的內容是每個國家至關重要的。保證法治的手段是「三權分立」，即立法權、行政權和司法權分屬於三個不同的國家機關，三者相互制約、權力均衡。「三權分立說」對於1787年的《美國憲法》、1791年-1795年的《法國憲法》和1792年的《普魯士法典》的制定工作產生重大的影響，也完全否定了當時法國社會的三個基石：教會、國會和貴族。

他以專制政體為三種基本的政府形態之一，使得專制政體成為18世紀政治思想中的一個核心主題。他也是西方思想家中第一個將中國划入「專制政體」的。他的這個說法強烈影響了西方對中國的印象，一針見血地總結中國政治制度的細節和特點，以「專制」二字描述。

海因里希·海涅（Heinrich Heine，1797年12月13日～1856年2月17日），十九世紀德國傑出的革命民主主義詩人和政論家，生於猶太商人家庭，在德國備受歧視，因為這個原因，作者常在國外。

1819至1823年，海涅先後在波恩大學和柏林大學學習法律和哲學，他聽過浪漫主義作家奧古斯特·威廉和唯心主義哲學家黑格爾的講課。海涅早在20歲時就開始了文學創作，他的早期詩作：《青春的苦惱》、《抒情插曲》、《還鄉集》、《北海集》等組詩，多以個人遭遇和愛情苦惱為主題，反映了封建專制下個性所受到的壓抑以及找不到出路的苦惱。

從1824年到1828年間，海涅遊歷了祖國的許多地方，併到英國、義大利等國旅行。由於他廣泛接觸社會，加深了對現實社會的理解，寫了四部散文旅行札記。

1856年2月27日，海涅逝世。

主要作品

《詩歌集》

《哈爾次山遊記》

《德國，一個冬天的童話》

《西里西亞紡織工人》

米哈伊爾·尤里耶維奇·萊蒙托夫（俄語：Михаил Юрьевич Лермонтов；1814年10月15日——1841年7月27日），是繼普希金之後俄國又一位偉大詩人。被別林斯基譽為「民族詩人」。

萊蒙托夫於1814年10月15日生於莫斯科，父親尤里·彼得羅維奇·萊蒙托夫是退役軍官，母親瑪利亞·米哈伊洛夫娜早逝，由外祖母家撫養長大，童年是在奔薩省阿爾謝尼耶娃的塔爾罕內莊園中度過，自幼體弱多病，能說流利的法語和德語。1827年全家搬到莫斯科，1828年進入莫斯科貴族寄宿中學，著手研究普希金和拜倫，開始從事寫詩創作，這時期的主要作品有《海盜》、《罪犯》、《奧列格》。

1830年3月，莫斯科寄宿學校改為普通中學，萊蒙托夫請求退學，並前往斯托雷平家族的謝列德尼科沃莊園，同年考入莫斯科大學。在友人A·M·韋列夏金娜的家中結識E·A·蘇什科娃，並與之熱戀。這時期開始抒情詩的創作，但他不斷地移情別戀，又愛上了劇作家伊萬諾夫的女兒伊萬諾娃。1832年，前往聖彼得堡。同年11月通過近衛士官生入學考試。1835年，成為禁軍驃騎兵團騎兵少尉。

1837年1月27日普希金在決鬥中受了重傷，29日死亡，萊蒙托夫得知消息后悲憤至極，寫下了《詩人之死》，激怒了沙皇。

1837年2月18日萊蒙托夫被捕，調任下諾夫哥羅德高加索騎兵團准尉，足跡遍布舒沙、庫巴、舍馬哈、卡赫季。由於外祖母的奔走，1838年4月回到彼得堡。

1840年生平唯一一部詩集發行。

1840年2月，與法國公使之子巴蘭特發生衝突，萊蒙托夫朝天放了一槍，被交付軍事法庭。

1840年4月，調往高加索現役軍隊田加騎兵團，第二次流放高加索。7月參与了高加索山民戰鬥和瓦列里克戰役。

1841年2月初，返回彼得堡，其英勇事迹備受肯定。

1841年4月回到高加索。

1841年7月27日，在皮亞季戈爾斯克市近郊旁的馬舒克山麓，韋爾濟林的家庭晚會上，萊蒙托夫的玩笑激怒了士官生學校同學馬丁諾夫，虛榮心很強的馬丁諾夫要求決鬥。萊蒙托夫沒有開槍，結果馬丁諾夫一槍擊中了萊蒙托夫的心臟，當場身亡，年僅27歲。外祖母將其安葬在塔爾罕內。

伊萬·亞歷山德羅維奇·岡察洛夫（俄語：Иван Александрович Гончаров，1812.6.18～1891.9.27），19世紀俄國最著名的批判現實主義作家之一，他的長篇小說創作在19世紀俄羅斯文學史上佔有相當重要的位置。1812年6月18日生於辛比爾斯克市，畢業於莫斯科大學，代表作為《平凡的故事》、《奧勃洛莫夫》、《懸崖》。

1812年6月18日生於辛比爾斯克市一個富裕糧商之家，岡察洛夫七歲時，父親去世了。他的教父尼古拉斯·尼古拉耶維奇·特列古波夫在岡察洛夫的精神成長中起了重要作用。

1891年9月27日卒于聖彼得堡。

1831～1834年就讀於莫斯科大學語文系，畢業后在家鄉省長辦公廳供職。

1835年到聖彼得堡，在財政部外貿局任譯員。

1847年，岡察洛夫創作的第一部小說《平凡的故事》出版,描寫一個地主少爺順應資本主義興起的局勢，成為一個實業家的故事，贏得了評論家別林斯基的好評。

1849年他發表了中篇《奧勃洛莫夫的夢》。

1852～1854年隨海軍中將葉夫菲米·普佳京乘戰艦作環球航行；后寫長篇遊記《戰艦「巴拉達」號》（《Фрегат "Паллада"》），以生動的文筆記述這次航行。翌年又發表長篇小說《奧勃洛莫夫》，大獲好評。

1856年起任沙皇政府圖書檢查官，對進步書刊一般持同情態度。

1860年因病辭職。

1862～1863年主編官辦的《北方郵報》。

1863年起任政府出版委員會委員。

1867年以四等文官退休，並發表他最後一部長篇小說《懸崖》（1869年）。

岡察洛夫終身未婚，1891年在聖彼得堡逝世。

露西·莫德·蒙哥馬利，OBE（英語：Lucy Maud Montgomery，1874年11月30日－1942年4月24日，通常寫作L. M. Montgomery，而朋友則昵稱她為Maud）是一位加拿大作家，最著名的作品是 由《綠山牆的安妮》為起點、一系列以安妮·雪莉為主角的小說。

露西·莫德·蒙哥馬利於1874年11月30日在加拿大愛德華王子島的克里夫頓（現在的新倫敦）出生，她的母親克拉拉·伍爾納·麥克內爾·蒙哥馬利（Clara Woolner Macneill Montgomery）于蒙哥馬利僅21個月大時因結核病去世。而她的父親休·約翰·蒙哥馬利（Hugh John Montgomery）在妻子過世后，離開了愛德華王子島，最後定居於加拿大的西部地區。蒙哥馬利搬到一個靠近[Cavendish]的社區與外祖父母亞歷山大·麥克內爾（Alexander Marquis Macneill）與露西·伍爾納·麥克內爾（Lucy Woolner Macneill）一起生活，而他們則是用嚴厲與無情的方式來教養蒙哥馬利。

在1890年，蒙哥馬利被送到薩克其萬的亞伯特王子城與父親、繼母一起生活。然而在一年後，蒙哥馬利就返回了位於愛德華王子島外祖父母的家，再度與他們一起生活。

1893年，蒙哥馬利在卡文迪什完成了學業后，她花費了僅一年的時間在夏洛特敦威爾士親王大學完成了一個預計需要2年才能完成的課程，而且獲得了教師職照。在1895年與1896年間，蒙哥馬利在新斯科細亞哈利法克斯市的戴爾豪斯大學研習文學。

在幾個愛德華王子島上的學校擔任教職之後，蒙哥馬利於1898年回到外祖父母位於卡文迪什的家，不過當時她的外祖父已經去世了。1901年與1902年間，蒙哥馬利在哈利法克斯的先鋒報（Chronicle）與回聲報（Echo）工作了一段時間。在1902年，她為了照顧外祖母，所以再度回到卡文迪什。在這段時間蒙哥馬利開始寫下第一本著作。1908年，蒙哥馬利第一本小說（也就是《綠山牆的安妮》）出版了。在1911年7月5日，也就在蒙哥馬利的外祖母去世不久之後，蒙哥馬利與長老會的牧師伊旺·麥唐納（Ewan Macdonald）結婚。因為麥克唐納任職于安大略利斯克代爾（Leaskdale，位於現在的歐克斯橋地區內）的聖保羅長老會教堂，所以他們舉家遷移到安大略。

蒙哥馬利總共有三個兒子：卻斯特·卡麥隆·麥唐納（Chester Cameron Macdonald，1912年－1964年）、史都華·麥唐納（(Ewan Stuart Macdonald，1915年－1982年）與休·亞歷山大（Hugh Alexander，1914年夭折）。次子休·亞歷山大於出生后不久即夭折，這件事也可能成為蒙哥馬利描寫安妮的第一個孩子死亡（在《安妮的夢幻小屋》的劇情中）的靈感。

蒙哥馬利在利斯克代爾的牧師住宅中創作了接下來的11本著作。這棟牧師住宅後來被賣給教會，而現在則成為蒙哥馬利博物館（Lucy Maud Montgomery Leaskdale Manse Museum）。在1926年，蒙哥馬利全家搬到了位於現在安大略荷頓山地區的住所（現在是蒙哥馬利紀念花園，可以從7號公路看到這個花園）。

蒙哥馬利於1942年4月24日去世，當時對外宣稱的死因為冠狀動脈血栓症，喪禮于長老會教堂舉行，在綠色屋頂之家守夜之後，蒙哥馬利被葬于卡文迪什社區公墓。

但在2014年，蒙哥馬利的孫女凱特·麥唐納·巴特勒（Kate Macdonald Butler），公開透露了蒙哥馬利的真正死因其實為自殺。由於丈夫伊旺長期罹患憂鬱症，蒙哥馬利在長期看護與無法與他人商量抒發之下累積了龐大壓力，加上她與出版社之間為了《綠山牆的安妮》版權打起官司、還有長子卻斯特的品行不端，與擔心次子史都華可能被徵召為軍醫上前線，及世界恐慌、二次大戰的戰況惡化等種種因素，導致她自己也罹患了憂鬱症，最後因服用安眠藥過量自殺身亡。

包括未出版作品在內，蒙哥馬利一生的著作總共超過500部，她的主要著作被收藏在安大略的圭爾夫大學。從1980年代開始，蒙哥馬利全部的日記皆由牛津大學出版社出版。